Наталья Алленова - Дизайн. Курс статей

Посмотрите на линии на рисунках. Какие ощущения возникают? Наверняка, прямые ровные линии вызывают у вас ощущение нечто искусственного, непреклонного, жесткого. А неровные, прерывающиеся линии (на втором рисунке), вызывают ощущение нечто естественного, природного, умиротворяющего (особенно, если вспомнить предыдущую картинку с закатом, если бы она не предшествовала нашему рисунку, то, возможно, мы бы воспринимали его иначе). Пунктирные линии на третьем рисунке могут вызывать ощущение нечто нервозного, прерывистого.

А на этих рисунках мы видим движение, но не только движение в одной плоскости, но и в пространстве. Кажется, что наши линии устремились куда-то в путь к горизонту. Этот эффект возникает за счет разности толщины линий, так тонкие линии кажутся нам дальше в пространстве, а более плотные (жирные) — ближе к нам, они визуально стоят как бы на переднем плане — это одна особенностей нашего восприятия, которую мы можем использовать в нашей работе.

Линия или сочетание линий могут образовывать контур. Грубо говоря, контур — это граница, обводка объекта.

Используя линии, мы можем заштриховать, нарисованный нами контур.

Мы делаем это либо линейным штрихом, когда мы кладем все линии рядом, параллельно друг другу, либо пересекающейся штриховкой. Таким образом, мы можем задавать различный тон: от очень светлого до очень темного, создавая иллюзию объемности объекта за счет света и тени.

Конечно, нам не нужно будет в нашей работе использовать рисованные объекты каждый день, но, тем не менее, они могут нам пригодиться. Необязательно, но желательно, чтобы дизайнер умел рисовать. Если вы умеете рисовать, то это большой плюс: вы сможете без труда воплощать многие свои задумки в жизнь. Вы сможете рисовать иллюстрации сами, создавать оригинальные изображения, которые, если есть надобность, можно потом обработать в графическом редакторе на компьютере.

Под формой подразумевается двухмерный объект, который может быть создан при помощи линий, цвета, светотени. Прошу вас не путать: на картине, листе бумаги мы создаем лишь иллюзию глубины или объема, но сами объекты у нас все равно двухмерные. С трехмерными объектами мы имеем дело, например, в скульптуре, где у нас появляются понятия массы и объема.

Формы можно разделить на геометрические и органические. Органические — это природные формы, вы можете их встретить в животном и растительном мире, так, например, морские волны, полоски зебры, паутина, снежинка и т. д. Органические формы, как правило, сложные, лучше всего рисовать их вручную. Геометрические формы — искусственные, созданные человеком (линия, треугольник, квадрат и др. — это простейшие геометрические формы, на основе их могут быть созданы более сложные).

Помимо органических и неорганических форм, можно еще выделить абстрактные формы. К ним можно отнести ранние формы визуальной письменной коммуникации: наскальные рисунки, символы, имеющие ритуальный смысл, например, символы солнца или луны. Рисунки и символы постепенно перешли в пиктограммы (например, египетские изображения — вид письменности, в котором предметы, действия, понятия их связи передаются с помощью обобщенных и упрощенных изображений, фигур, схем), идеограммы (стилизованные, упрощенные изображения, обозначавшие слова или понятия), и фонограммы (звуки, представленные рисунками, например, нота, или часть имени). Иероглифы, руны, и, в конце концов, вполне знакомые вам буквы — это все абстрактные формы. Кроме букв, существуют и другие современные абстрактные формы — это дорожные знаки, символы на кнопках вашего плеера, «места для инвалидов» в транспорте и т. д.