Мастер – руководитель мастерской, другие художники (2–3 человека)
– определяют направление работы мастерской, организуют производство изделий;
– обучают учеников ремеслу;
– подбирают и разрабатывают технологические процессы, подходящие для учеников;
– помогают формированию творческого стиля каждого ученика;
– вместе с педагогами определяют индивидуальную программу каждого ученика.
Педагог (1–2 человека)
– отвечает за учеников, находит каждому место, соответствующее его интересам и возможностям;
– составляет расписание занятий;
– вместе с художниками составляет индивидуальную программу каждого ученика, обсуждает его успехи, проблемы и способы их решения;
– организует индивидуальное сопровождение для некоторых учеников;
– проводит родительские собрания и обсуждает с родителями возникающие вопросы.
Технолог и другие технические работники (1–2 человека в зависимости от особенностей ремесла)
– отвечает за работу оборудования;
– отвечает за налаживание сложных технологических процессов.
Менеджер (1 человек)
– организует покупку оборудования и материалов;
– находит заказы для мастерской;
– реализует изделия мастерских.
Ученики (6-12 человек)
– учатся ремеслу, причем каждый ученик должен научиться самостоятельно выполнять хотя бы некоторые виды работы.
Волонтеры (1–2 человека)
– помогают мастеру (тогда мастер определяет им задание) или помогают педагогу (тогда педагог определяет им задание).
Почему мы обучаем особых подростков художественным специальностям?
Казалось бы, для людей, которым трудно учиться, нужно выбирать самые простые профессии. Тот, кто не может сдать экзамены в институт, может пойти в техникум или в училище. По специальностям, которыми мы занимаемся – полиграфия, текстиль, керамика, работа с деревом, – в Москве есть возможность получить и высшее, и среднее образование. Есть даже училище для выпускников вспомогательных школ, готовящее швей-мотористок. Если следовать этой логике, мы должны были бы еще упростить программу и обучать наших учеников выполнению самых простых операций. Так и принято делать на Западе. Там особых молодых людей обучают простейшим профессиям, и потом они сортируют бутылки по ящикам в супермаркете или складывают полотенца в прачечной. В такой профессиональной подготовке есть важное достоинство – она не отделяет человека от социума.
Мы попробовали создать другой путь образования для особых подростков и молодых людей и считаем, что он тоже имеет право на существование.
Отчасти это связано с историей наших мастерских. Они возникли в Центре лечебной педагогики. Наши ученики воспитаны на разных занятиях ручной деятельностью. Художники и педагоги увидели, что эти
занятия можно продолжать, что у ребят есть большой потенциал, и стали учить их более серьезно.
Мы видим: несмотря на трудности обучения, нашим ученикам свойственны и полезны занятия творчеством. Соприкосновение с искусством помогает человеку открыть для себя мир, оздоровляет его психическую сферу. Искусствовед К.Г. Богемская пишет: «Занятие творчеством для большинства наивных художников является средством сохранения собственной личности» [2] К.Г. Богемская. Понять примитив. Самодеятельное, наивное и аутсайдерское искусство в XX веке. – М., 2001.
.
Почему выбрана модель ремесленной мастерской?
Веками и в Европе, и в России существовала традиционно сложившаяся, отработанная схема устройства художественных и прикладных мастерских, ремесленных цехов. Во главе мастерской стоит мастер – художник, разработчик художественного стиля. Подмастерья – начинающие профессионалы, перенимающие опыт у мастера, овладевающие технологиями ремесла. Они участвуют в разработке изделий. Им доверяют технологические процессы, усложняющиеся по мере обучения. Ученики находятся на первой ступени обучения. Они выполняют самые простые задачи.
По такому принципу строится и работа наших мастерских. Мастер разрабатывает простые, легковыполнимые технологические процессы, подбирает их в соответствии с наклонностями и возможностями каждого ученика. Другая задача мастера – художественный отбор и эстетическое представление того, что делают ученики. Например, художник отбирает рисунки учеников и располагает их на ткани так, что получается красивый платок. Часто в мастерской не один, а два или три художника, объединенные общим стилистическим направлением. Художник, который меньше вовлечен в процесс обучения, создает собственные работы и разрабатывает для мастерской новые идеи. Многим нашим ученикам нужны помощники. Эту роль выполняют педагоги, которые параллельно получают основные технологические знания. Их можно считать подмастерьями, у которых есть дополнительные педагогические и психологические задачи. Педагоги помогают каждому найти свое место в мастерской, стараются создать такую среду, где каждый ответственно относится к своей работе и помогает другим [3] В России существует сейчас форма обучения, в чем-то аналогичная нашей. Это так называемая адресная профессиональная подготовка в учебном заведении или обучение профессии рядом с мастером. Она используется для детей из детских домов и в программах профориентации в коррекционных школах. Например, ученик может осваивать профессию вахтера, проходя обучение на рабочем месте рядом с работающим вахтером.
.
Читать дальше