Максим Культурный - Некоторые аспекты бытования современного театра в социально-культурной ситуации на примере Малого театра

В литературе продолжалось развитие отечественных реалистических традиций. В этом направлении продолжили свое творчество В. Распутин, М. Алексеев, Ю. Бондарев, появились новые писатели-реалисты: А. Сегень, В. Николаев, М. Попов, А. Семенов и др., которые особое внимание в своём творчестве стали уделять осмыслению в художественной форме традиционных православных ценностей. В то же время, благодаря активной поддержке телевидения и других СМИ, большую популярность приобрели писатели, работающие в постмодернистской манере, – В. Войнович, А. Битов, Т. Толстая, В. Пелевин.

В культурно-созидательный процесс постепенно включались новые социальные слои. Крупные фирмы и холдинги собирали коллекции произведений изобразительного искусства разных эпох, в том числе современных художников-авангардистов. Некоторые предприятия стали оказывать помощь отечественному кинематографу. Московская конференция промышленников и предпринимателей учредила стипендию имени Е. Дашковой лучшим студенткам и аспиранткам РАН и Московского университета, а ассоциация автопромышленников – премию «Триумф», присуждаемую за выдающийся вклад в развитие культуры 12 12 Отечественная история: ХХ век. – М.: Агар: Рандеву-АМ, 1999. с. 485. . Однако в целом меценатское движение в стране не получило должного распространения.

Государство также не оставалось в стороне от культуры. Российское правительство в 1990-е годы выделило средства на реконструкцию здания Третьяковской галереи и некоторых других музеев, а также регулярно присуждало Государственные премии за достижения в области литературы, искусства, науки и техники.

Вместе с нарастающими изменениями в стране происходили перемены и в художественной культуре. Это затронуло в значительной степени тематику произведений: на смену характерному для периода перестройки отражению трагических событий советской истории пришло стремление художников к «обнажению язв» действительности. Популярными стали образы «человеко-зверей» (Т. Назаренко. «Трапеза», «Танцы в ресторане»), изображения людей с печатью духовной, нравственной и физической деградации (В. Шульженко. «Леший в гостях у крестьянина», «Дедушка! Поедем домой»), мрачные городские пейзажи (В. Манохин «Утро на Петроградской»). Эстетика распада и разрушения проникла в изобразительное искусство.

В постперестроечный период широко были представлены все жанры и направления – авангардизм, абстракционизм, импрессионизм. Но особое внимание привлекает возвращение реализма, а также формирование неопримитивизма, крупнейшим представителем которого является Н. Недбайло.

Широкое распространение получило монументальное искусство. В Москве в середине 1990-х гг. были установлены памятники А. Блоку, В. Высоцкому, С. Есенину, Г. Жукову, открыт мемориал жертвам политических репрессий послевоенных лет на кладбище Донского монастыря.

В то же время, с началом рыночных реформ коренным образом меняются условия функционирования всей культурной сферы российского общества. Исчезновение социального заказа, государственной поддержки, освобождение от идеологических оков и гнёта цензуры, превращение произведений искусства в обычный товар лишило многих деятелей культуры и искусства привычной мотивации творческой активности, повергло их в глубокую депрессию. Быстрее адаптировались к рынку те из них, кто давно работал на потребителя: архитекторы, художники, книгоиздатели.

Уже в 1992—1993 гг. ассигнования на культуру были невелики. Однако ситуация радикально изменилась в середине 1990-х гг., когда произошло обвальное сокращение бюджетного финансирования социально-культурной сферы. Развитие отрасли продолжилось в условиях значительного дефицита ресурсов. Резко ухудшилось материальное положение работников образования, науки и культуры, что повлекло падение престижности их профессий.

Пик кризиса отечественной культуры пришелся на 1995 г. К этому времени скрытые источники поддержки организаций культуры за счёт недоплаты за творческий труд были исчерпаны. Впервые за всё время либеральных реформ ассигнования на культуру из федерального бюджета оказались существенно ниже, чем в предыдущие годы. В 1995 г. объём финансирования культуры уменьшился на 40% по сравнению с 1994 г., а в 1996 г. – на 43% по сравнению с 1995 г. К тому же, из-за секвестирования федерального бюджета в 1996 г. средств на культуру выделено 42% от запланированных, а в 1997 г. – только 40%. В 1998 г. реальные расходы бюджета (с учетом инфляции) на социально-культурную сферу и науку по сравнению с предшествующим годом снизились в 2,2 раза. Однако в 1999 г., по свидетельству вице-премьера В. Матвиенко, впервые культура была профинансирована на 100%, а федеральные программы – на 90%. Не выглядела оптимистично и динамика бюджетных расходов: в 1996 г. ассигнования на культуру и искусство составили 0,83%, а в 2000 г. – 0,55% от бюджета. 13 13 Новейшая отечественная история: ХХ век: Учебник. / Под ред. Э. М. Щагина, А. В. Лубкова: В 2-х кн. – М.: ВЛАДОС, 2004. Кн. 2. с. 399—400. Все это говорит о том, что установленные законом нормативы бюджетных расходов на культуру (2%) на федеральном уровне не только не выдерживались, но и уменьшались.