Новым явлением культурной жизни стало возникновение института публичных выставок, которые начали проводиться в Варшаве с 1819 г. На выставках были в основном представлены живописные полотна, а также гравюры, скульптура и архитектурные проекты. Жюри состояло как из профессиональных художников, так и из высших государственных чиновников, которые зачастую являлись художниками-любителями. С 1823 г. в качестве наград за художественные произведения были учреждены медали. Жюри предлагало правительству покупать экспонаты, получившие высшую оценку, из них планировалось создать впоследствии галерею национального искусства. Официально эта инициатива была поддержана, однако отсутствие необходимых средств помешало предпринять реальные шаги 90.
В искусстве, в отличие от литературы, романтическое направление развивалось в основном в период, предшествовавший образованию конституционного Королевства. В 1815-1830 гг. официальным стилем художественного изображения становится классицизм, представленный в произведениях А. Бродовского, А. Бланка, А. Кокуляра, Ф. Лампи-младшего.
В это время одним из ведущих жанров в живописи, как и прежде, оставался жанр портрета, но в конце XVIII – начале XIX в. произошла его эволюция. «Сарматский» портрет, отмеченный документальной точностью в передаче деталей магнатско-шляхетской родовой принадлежности изображаемых лиц, ушел на второй план. На смену ему явился более живой «мещанский» портрет, что напрямую было связано с возрастанием роли среднего класса в политической, общественной и культурной жизни страны.
Наиболее ярким представителем портретного жанра был А. Бродовский (1784-1832). Наряду с немногими изображениями аристократов, основное место в творчестве художника занимали портреты представителей профессиональной интеллигенции и чиновников. К числу работ Бродовского относятся «Автопортрет» и портрет брата художника, а также портреты Л. Осиньского, Ю. У. Немцевича, Ю. Сулковского, архиепископа Щ.Головчица. Учившийся мастерству у знаменитых французских живописцев Ж. Л. Давида и Ф. Жерара, художник соединил в своем творчестве классические принципы подражания античности с тонкостью колорита и живописной фактуры, свойственной французской школе живописи 91.
Наряду с произведениями Бродовского, к этому времени относятся работы популярного варшавского живописца А. Бланка, из которых самой известной является «Автопортрет с семьей» (1825 г.), а также другого портретиста, А. Кокуляра. Автором многочисленных женских портретов, написанных в стиле классицизма, был итальянец по происхождению Ф.Лампи-младший, с 1815 г. живший и творивший в Варшаве 92. К портретистам меньшего масштаба принадлежал Я. Гладыш, не получивший профессионального художественного образования. Наиболее известная картина художника – портрет актера М. Шимановского в роли Ягелло (ок. 1821 г.). Если раннее творчество Гладыша было отмечено чертами неосарматизма, то в период Королевства Польского он перешел на позиции «мещанского» реализма 93.
Эпоха конституционного Королевства стала переходным периодом в развитии жанра портретной миниатюры. С. Маршалкевич (1789-1872), ученик М. Баччарелли и А. Бродовского, в отличие от старых мастеров, работавших для аристократии, начал применять разнообразную технику миниатюры. Примером может служить портрет супругов Тыкель, написанный около 1830 г., в котором, однако, еще ощущается влияние его учителей. Тем не менее С. Маршалкевич совершил творческую эволюцию от классицизма к «мещанскому» реализму 94. Новой особенностью польской живописи 1815-1830 гг. явилось обращение к теме натюрморта, до тех пор почти не привлекавшей внимания польских художников. В своем творчестве Г. Байер продолжила традиции голландского натюрморта XVII-XVIII вв. 95
Как и в предшествующий период, в Королевстве Польском продолжали развиваться пейзажный и архитектурно-пейзажный жанры. Популярностью пользовались акварели кабинетного типа 3. Фогеля и его последователей Я. Ф. Брудера и Ю. Рихтера, изображавшие пейзажно-архитектурные виды. К городским изображениям обращались в своих произведениях сценографы варшавского Национального театра Л. Куртен и М. Залеский. Архитектурный интерьер был представлен также в картинах В. Каспшицкого (вид зала варшавской выставки изящных искусств, 1828 г.) и Кокуляра (изображение мастерской художника, ок. 1830 г .) 96.
Романтические тенденции, прослеживавшиеся в развитии пейзажной живописи, нашли выражение в работах Ф. Скарбека, С. Зелиньского, Я. Соколовского, Г. Забелло, в то время как в картинах батально-пейзажного жанра, принадлежавших кисти Ю. Лукашевича, художника при дворе великого князя Константина Павловича, сохранялись некоторые черты сарматского искусства. Романтизм присутствовал и в жанрово-исторической живописи, что отразилось в творчестве Д. Кондратовича и Я. Соколовского 97.
Читать дальше
Конец ознакомительного отрывка
Купить книгу