Array Сборник - Великие русские женщины. От княгини Ольги до Терешковой

Рождение сына на некоторое время улучшило атмосферу в семье (1930)

Пикассо писал портреты Ольги один за другим. «Я хочу узнавать свое лицо», – говорила русская муза, и художник подчинялся. Живопись маэстро того времени – это возвращение, пусть и неполное, к классической манере. Ольга стремилась не просто вести светскую жизнь, она хотела, чтобы Пикассо участвовал в этом, заводил нужные знакомства, набирал заказчиков, находил покровителей. Куда бы Пабло ни пришел с красавицей-женой – в фешенебельный ресторан, на званый обед, прием или бал – им везде были рады, теперь Пикассо окружали не безвестные натурщицы и художники с Монмартра, а признанные таланты, равные ему самому, и аристократы крови: будущие правители Монако принцесса Шарлотта и принц Пьер, король Португалии Мануэль, Марсель Пруст, Джеймс Джойс, Сомерсет Моэм. Художника покорили «мудрость и спокойствие» супруги, «куда более редкий дар, чем умение танцевать». Он – настоящий денди, в смокинге и с золотыми часами, она – «с гордой осанкой и неприступностью поистине аристократической», как писал Пабло своей подруге Гертруде Стайн. Чета Пикассо прочно втянулась в светскую жизнь французской столицы.

Кубизм (фр. cubisme, от cube – «куб») – художественное направление во французском искусстве начала ХХ века. Последователи этого направления строили свое творчество на том, что все многообразие форм и вся сложность жизни могут быть переданы предельно простыми пространственными моделями и формами. По сути, кубизм представляет собой примитивизм, выраженный через геометрически правильные фигуры. Основоположник кубизма – П. Пикассо (картина «Авиньонские девицы», 1907). Крупнейшие представители: Ж. Брак, Х. Грис, Л. Маркусси, М. Дюшан, Ф. Пикабиа, А. Архипченко, Ж. Липшиц, А. Лот.

Но такая идиллия не могла длиться вечно. Необузданная, не привыкшая отказывать себе ни в чем натура художника стала тяготиться оковами респектабельности и светских условностей. Отношения Пикассо и Хохловой начали портиться. Но в феврале 1921 года Ольга родила сына Пауло (Поля), и это улучшило атмосферу в семье. Пикассо впервые познал счастье отцовства, он снова писал свою русскую музу, и на сотнях – сотнях! – картин не только прекрасная женщина, но и ребенок. Мать и дитя, Ольга и Поль… Никогда больше на полотнах великого мастера не было такой умиротворенности, такого глубокого счастья.

Хохлова обожала сына, она так надеялась, что его рождение скрепит распадавшиеся узы, связывавшие ее с любимым Пабло! Но даже первенец уже не мог удержать Пикассо. Светская круговерть, размеренная, продуманная до самого конца, обеспеченная жизнь все больше раздражали испанского гения. Ольга не понимала его друзей – бунтарей от искусства, они не желали принимать ее, а сердцем Пабло уже снова владела страсть, по сути единственная в его жизни – творчество. Все равнодушнее становился он к сыну и жене, которая, теряя былое величественное спокойствие, постепенно превращалась из изящной аристократки в несчастную, вечно недовольную полнеющую женщину.

Художником всю жизнь владела единственная страсть – творчество (Пикассо, 1930)

Однажды Пикассо столкнулся на улице с юной красавицей, поразившей его сиянием серо-голубых глаз. Он схватил ее за руку и воскликнул: «Я – Пикассо! Вы и я вместе совершим великие вещи». Семнадцатилетняя Мари-Терез Вальтер совершенно ничего не знала ни о живописи, ни о самом великом художнике, но, ошеломленная его напором, согласилась позировать, а через три дня стала и любовницей Пабло. Когда Мари появилась на пороге с маленькой девочкой на руках, Ольга не вынесла унижения. Забрав сына, она навсегда покинула дом Пикассо.

Ольга и Поль переехали на юг Франции. Не сразу она решилась подать на развод, которого, кстати, никогда так и не получила. Пикассо не мог даже представить, что ему придется расставаться со своими картинами, а потому он отказался расторгать брак.

Бывшая балерина неожиданно осталась совсем одна. Общие друзья оказались друзьями только Пабло, сын вырос, ему уже исполнилось шестнадцать лет, и, как любой молодой человек, он жил в собственном мире, не желая допускать туда родителей. Между тем Пикассо написал цикл «Коррида», и Ольга снова узнала свое лицо – но это не красавица с благородной осанкой, а старая мегера, лошадь и даже бык! Художник и раньше «прятал» в изломанных линиях лица и фигуры любовниц, но никогда, ни об одной из своих спутниц он не говорил «ничтожество», ни одной не сказал, что жизнь с ней – это «худший период в его жизни».