Анджела Черинотти - Кельты - первые европейцы

О прикладном искусстве кельтов можно судить на основании предметов, найденных в большом количестве при раскопках, и каталогизированных относительно памятников архитектуры, скульптуры и живописи, от которых практически ничего не сохранилось и о которых что-либо сказать определенно весьма трудно.

В области градостроительства кельтов можно выделить только два типа сооружений: это укрепленные поселения и возведенные в более поздний период небольшие языческие святилища, круглые или квадратные, которые римляне называли фанум и переделывали их в свои храмы.

Отсутствие монументальной архитектуры — вот, пожалуй, та особенность кельтской культуры, которая отличала кельтов от других древних народов Востока и Средиземноморья.

Что касается скульптур, выполненных из разного материала с использованием различных техник исполнения, применением того или иного стиля, то здесь в изображении человека преобладают примитивные, стилизованные и фантастические формы, а также растительные или животные мотивы, связанные с бесконечным и постоянно меняющимся разнообразием Природы. Как заметил Р. Бьянки Бандинелли, один из наиболее известных специалистов в области античного искусства, в кельтском декоративном искусстве нашли свое отражение основы мировоззрения, заимствованные у друидов: преобладание извилистых форм, выражение бесконечного движения жизни и вселенной и постоянное присутствие как круга, так и спирали, свидетельствовавшие о духовных потребностях и религиозной вере в некий центр, омфал.

Поскольку изображения человека появились только после устоявшихся контактов с этрусками, эллинистическим миром и римлянами, то в них отразился синкретизм различных традиций, подавивший кельтскую самобытность.

Относительно кельтской живописи свидетельств не сохранилось, но это не дает основания полностью исключить ее возможное существование.

При изучении кельтского искусства критерии, применяемые для оценки искусства классической эпохи, не эффективны. Возможно, это объясняется тем, что в кельтском искусстве еще не выработался индивидуальный почерк творчества, что было так характерно для греческого мира, который стал примером для римлян, когда художник идентифицируется, «подписывая» свое творение и обеспечивая себе, таким образом, бессмертие у потомков. В кельтском мире творческие способности оценивались очень высоко, но художники не были независимы, они принадлежали к классу, которому покровительствовал высший слой общества. Поэтому говорить об индивидуальной манере художника трудно, можно лишь отметить преобладание предметов прикладного искусства, в которых нашел свое выражение яркий художественный талант оставшихся в неизвестности творческих индивидуальностей.

На основании этого и был сделан вывод относительно коллективного творчества кельтов, которое впоследствии ярко проявилось в творениях средневековых художников, воплотивших в жизнь пример, возможно, наиболее впечатляющего коллективного творчества, а именно — готические кафедральные соборы.

Искусством слова прекрасно владели друиды и «люди искусства». Во всех регионах кельтского мира, как на континенте, так и в Ирландии, в общественной жизни большую роль играли бардыи филиды— поэты, певцы и провидцы. Поэзия использовалась друидами для передачи религиозных традиций, знаний о Природе, так как друиды были хранителями мифических или героических преданий, отличались своей образованностью во всех областях знаний и пользовались в обществе огромным почетом. Они обладали сверхъестественной силой, магией. В результате поэту приписывались черты провидца, врачевателя, использовавшего магию устного и письменного слова (огамический алфавит), что возводило его в ранг настоящего пророка.