Анатолий Фоменко - Русско-Ордынская империя

Эти же авторы продолжают: «Подробный рассказ о гигантской статуе оставил Плиний. Но самые ценные сведения приведены в книге „О семи чудесах“ Филона Византийского… Больше всего Филона интересует способ, которым скульптор Харес смог установить бронзового гиганта… он приводит данные о количестве бронзы, потраченной родосцами на статую Гелиоса. По его сведениям, на родосского Колосса пошло 500 талантов бронзы и 300 талантов железа, т. е. около 13 тонн бронзы и 7,8 тонны железа».

Наша гипотеза. «Родосский колосс» — это «Радный» (от слова «рада», «вече») или вечевой колокол. Описание деталей отливки «колосса» прекрасно соответствует средневековой технике изготовления колоколов. Да и само слово «колосс» является, вероятно, слегка искаженным русским словом «колокол».

То, что огромный вечевой (набатный, «радный») русский колокол мог вызвать изумление иностранцев, понятно. Известно, что на Руси отливали самые большие колокола в мире. Русские колокола во много раз превосходили по своим размерам западноевропейские. Не говоря уж об их гигантском весе. Понятно, почему «античный» Филон Византийский (писавший, по-видимому, в XV–XVI веках) основное внимание уделяет способу установки «бронзового гиганта». Извлечь из ямы и установить большой колокол было еще труднее, чем отлить его. Так, например, гигантский царь-колокол в Московском Кремле так и не смогли установить, хотя отливка его была успешной.

Но если «Родосский колосс» — это колокол, то таких «колоссов» (меньшего размера) должно было быть много. Не только огромных вечевых, но и обычных. И что же мы узнаем? Оказывается, «на Родосе у Хареса было много почитателей и последователей. Возникла даже целая школа мастеров, украсивших город и остров Родос множеством колоссов. Говорили, что их было не меньше ста».

Седьмое чудо света — маяк-крепость на острове Фарос недалеко от Александрии. Считается, что он был построен при царях Птолемеях, правивших в Александрии после Александра Македонского. А.А. Нейхардт, И.А. Шишова: «Маяк одновременно был крепостью, в которой находился большой гарнизон. В подземной части башни (то есть маяка — Авт. ) была расположена огромная цистерна для питьевой воды на случай осады. Маяк был также наблюдательным пунктом, так как остроумная система металлических зеркал позволяла вести с вершины башни наблюдение за морским пространством и обнаруживать неприятельские корабли задолго до того, как они появлялись вблизи города. Восьмигранную башню украшали многочисленные бронзовые статуи… Была будто бы и такая статуя, которая указывала рукой на море в случае, когда появлялся вражеский флот, и издавала предостерегающий крик при подходе врагов к гавани (то есть бронзовая пушка? — Авт. )… Это удивительное сооружение простояло до XIV века… этот памятник вызвал восхищение арабских писателей, отмечавших красоту и величие руин этой грандиозной постройки».

Тут слово «руины», скорее всего, добавлено современным комментатором. Средневековые арабы имели возможность восхищаться самим маяком-крепостью, а не его руинами. Ясно, что Александрийский маяк был средневековым сооружением, но какое именно сооружение имелось в виду и где именно оно находилось — сказать трудно. Нам пока не удалось ответить на этот вопрос.

Илл. 1. Три золотые пластины. На двух правых пластинах написан этрусский текст. На левой, как считают историки, находится финикийская надпись (Италия). Взято из «National Geographic», 1988, vol.173, No. 6, с. 726.

Илл. 2. Изображение «античного» Вергилия в старой настенной росписи XVI века Благовещенского собора Московского Кремля. Вокруг головы надпись: «Вергилий». Сегодня подобные изображения в православных храмах уже невозможны. Ведь, как считают современные историки, Вергилий не имел никакого отношения к христианству. Однако русские иконописцы XVI века, расписывавшие Благовещенский собор, и русские цари, которые там молились (это была царская домовая церковь), думали по-другому. В XVII веке Романовы закрасили эти фрески, но в XX веке они снова были открыты реставраторами. Фотография 2002 года.

Илл. 3. Картина «Благовещение», якобы XV век (Лувр, художник Рогир ван дер Вейден). Евангельский сюжет совершенно недвусмысленно представлен как событие Средних веков. Типично средневековые одежды, средневековая обстановка и т. п. И таких картин очень много. В XV веке еще никого не удивляло изображение евангельских событий как событий средневековых. Сегодня художники, обученные версии Скалигера-Петавиуса, уже так не рисуют. Взято из книги «Гоинг Лоренс. Живопись Лувра». М.: Международная книга, 1987. с. 64.