Коллектив авторов - История Украинской ССР в десяти томах. Том первый

Высокого мастерства достигли древнерусские мастера в изготовлении изделий, украшенных разноцветными шалями. О больших достоинствах именно в этой области художественного ремесла писал в X в. монах Теофил из Падеборна. На Руси знали выемчатую и более совершенную перегородчатую эмали. Техника перегородчатой эмали была исключительно сложной, но древнерусские мастера хорошо владели ею. Древнерусские перегородчатые эмали существенно отличаются от византийских своей цветовой гаммой, в которой преобладают синий, бордовый и белый цвета, некоторыми особенностями изображений и техническими приемами исполнения. Ныне известны четыре центра I эмальерного искусства Древней Руси: Киев, Новгород, Рязань, Владимир на В Клязьме.

Перегородчатой эмалью украшались обычно дорогие изделия из золота: диадемы, кол ты, цепочки в виде медальонов — рясны, бляшки, которые нашивались на одежду, кресты, иконы, оклады книг и т. д. Наиболее известны сюжетные эмали на колтах, чаще всего с изображениями вил — русалок и «древа жизни», разнообразных птиц, женских головок, стилизованных растительных орнаментов, реже — фигур святых.

Литейная формочка из Киева. X в.

Уникальным изделием, украшенным перегородчатой эмалью, является золотая диадема XII в. из с. Сахновка Черкасской области. Она состоит из семи киотцев, на среднем из которых изображено «Вознесение» Александра Македонского — средневековый сюжет, воплощавший идею возвеличивания власти императора. Сюжет импонировал честолюбию феодалов и князя и поэтому часто использовался в произведениях древнерусского искусства, предназначавшихся для знати. Остальные киотцы диадемы украшены стилизованным растительным орнаментом. Другая диадема XII в. из Киева также составляет семь киотцев, на которых изображены святые (так называемый «Деисус»). В более расширенном виде подобная композиция в той же технике перегородчатой эмали встречена на золотой гривне XII–XIII вв., найденной вблизи с. Каменный Брод на Житомирщине.

Большого совершенства на Руси достигло искусство художественного литья. Древнерусским мастерам была хорошо известна техника литья в каменных формах и по восковой модели. По восковой модели изготовлялись колокола, подсвечники, кресты, паникадила — хоросы и другие разнообразные изделия. Особенно сложной была техника отливки объемных предметов по восковой модели с потерей формы. Плоские предметы отливались по восковой модели в глиняных формах из двух частей. Таким способом, например, делали распространенные на Руси амулеты — змеевики, такие, как упоминавшаяся выше «Черниговская гривна». По восковым моделям в глиняных формах изготовлялись части паникадил — хоросов, обнаруженных во время археологических раскопок в Киеве, Переяславе, в с. Сахновка Черкасской области и других местах.

Уникальными изделиями, отлитыми русским мастером Константином по восковой модели, являются две бронзовые арки XII в. неизвестного назначения из древнерусского города Вщижа на Брянщине. С потерей формы отлит бронзовый водолей из Переяслава — Хмельницкого. Это полый сосуд в виде льва, на спине которого сидит дракон, или аспид, служащий ручкой водолея.

Широкое распространение получило литье в каменных формах. Этот технический прием, видимо, был связан с тем, что на Руси в XI–XII вв. в результате социально — экономического развития появился повышенный спрос на ювелирные изделия для продажи. Ремесленники — ювелиры городских посадов, работавшие на рынок, начали применять имитацию зерни и перегородчатой эмали при помощи литья. Для многократного литья использовались каменные формы.

Среди других художественных промыслов из области декоративно — прикладного искусства можно назвать стеклянное и керамическое производство, художественную резьбу по камню и дереву. В древнерусских городах и на городищах во время археологических раскопок довольно часто встречаются фрагменты изделий из стекла. Главное место среди них занимают браслеты и бусы. Реже встречаются перстни и предметы бытового назначения — кубки, чары и т. д. Умение изготовлять разнообразные стеклянные изделия, видимо, можно объяснить тем, что древнерусские ремесленники были знакомы с процессом варки разноцветных смальт, из которых набирались мозаичные изображения.

Когда в Киевской Руси развернулось большое каменное строительство, ремесленники — гончары кроме кирпича — плинфы и черепицы начали изготовлять керамические плитки с цветной глазурью, использовавшиеся для внутреннего убранства зданий. Керамические плитки известны из раскопок княжеских дворцов в Киеве, ими были выложены полы в некоторых помещениях Софийского собора. Интересные полихромные плитки со сложной орнаментацией обнаружены в древнем Белгороде под Киевом. Для них характерен рисунок, напоминающий стебли растений из желтых, белых и зеленых полос на красноватом фоне. Подобным орнаментом украшались и глазурованные яйца — писанки из того же города.