Записки композитора на шпагате
Секреты из жизни типичных творческих
Евгения Евпак
© Евгения Евпак, 2021
ISBN 978-5-0055-2708-0
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
DJ vs. Composer – Куда катятся искусство и музыка?
Как говорится, «многие знания – многие скорби»…
Читаю книгу Теодора Адорно «Философия современного искусства». На сладенькое взяла книгу Когоутека «Техника композиции в музыке XX века».
Конечно, вы скажете, что о современном искусстве за неделю мало чего можно узнать, хотя, позвольте, ведь в восприятии искусства главное – это внутреннее ощущение реципиента, не так ли?
И вот здесь как раз возникает вопрос: стоило ли с конца 16-го до начала 20-го века создавать столь прекрасную благозвучную музыку таким великим композиторам, как Монтеверди, Бах, Гайдн, Моцарт (!), Бетховен, Брамс, Шуберт, Шопен, Мусогрский, Римский-Корсаков, Рахманинов и т.д., чтобы потом она выродилась в математические формулы диссонансов, презерающих трезвучие? И какое влияние такая новая музыка оказывает на массового слушателя? На его центральную нервную систему и исполнительные органы других систем организма?!
Опровергните мою точку зрения, кто убеждён, что музыка должна состоять сплошь только из диссонансов, и что за такой музыкой может быть будущее.
Какое, например, будущее в электронной музыке, которая создаётся диджеями с абсолютно дилетантскими знаниями о законах теории музыки и гармонии?
Давайте попробуем провести грань, которая отделяет дилетанта, умеющего грамотно сводить, от настоящего профессионального композитора, виртуозно использующего технику 12-тонового письма, принципы сериализма и пуантилизма. В чью пользу будет сравнение? Если акустически, то может выиграть дилетант, не имеющий ни малейшего представления о законах и принципах построения мелодии и её гармонической вертикали; если логически, – могут выиграть композиторы, использующие атональный язык в качестве основной техники, и тогда процесс восприятия Музыки будет совершенно оторван от сердца, став исключительно интеллектуальным, и есть вероятность, что так уши массового слушателя быстро свернутся в трубочку.
Не пора ли выработать стратегию, которая сможет примирить оба лагеря? Если да, то как она должна выглядеть и звучать?
Чувствовать радость —
Химия эндорфинов.
Лёгкое тело, улыбка,
Полёт, и
Сияние глаз.
Всё, как в волшебной сказке,
Очень приятно и мило.
Здесь и сейчас
Каждый миг – наслаждение!
Жизнь удалась!
Где-то там, в параллельной вселенной.
Мир разбивается вдребезги,
Катится втартарары.
Планов крушенье
Веры в себя
мгновенная,
Следуя правилам чьей-то
Чужой игры.
Чувствовать боль —
Наконец, услышать душу и тело.
Боль обнажает
Груз не решённых проблем.
Жить без согласия с собой —
Это не дело.
Боль – это знак
Пришедших в жизнь перемен.
Можно почувствовать гнев или грусть,
И, конечно,
Гамму оттенков других разновидностей чувств.
Все состояния эти нужны неизбежно
Нам, человекам,
Чтоб жизни запомнился вкус.
Вместо предисловия
Предвижу, что предлагаемое вниманию моих уважаемых читателей откровение будет воспринято неоднозначно. На самом деле, у меня куда лучше получается писать музыку, особенно песни. Но песни я стараюсь писать позитивные, а содержание этого опуса своей формой и идейным своеобразием требовало от меня воплощения в эпистолярном жанре.
Очень надеюсь, что всякий, кто прочтёт предлагаемый опус, не будет судить меня строго, а замечательный человек, ставший мне очень близким после того, как я изучила его литературное творчество, поймёт моё состояние правильно, и мы (в первую очередь, я) окончательно настроимся на рабочий лад, без каких-либо неуместных в предлагаемых обстоятельствах двусмысленностей.
Когда-то наши души высек Бог
Когда-то наши души высек Бог
Из двух камней, что находились по соседству.
Ты мне родной. Твоя душа – из детства!
И много вместе нам уже пришлось пройти дорог.
Тебя я знаю. Я тебя люблю!
Мы то встречались, то куда-то разлетались,
Но параллельно мы вершили эволюцию свою,
И каждый раз при встрече вдохновлялись.
Читать дальше