Журнал «Компьютерра» - Цифровой журнал «Компьютерра» № 17 (170)

К оглавлению

Опубликовано23 апреля 2013

В мировой прокат вышел кинофильм «Обливион» («Забвение») с Томом Крузом, Андреей Райзборо и Ольгой Куриленко в главных ролях. Фильм снял режиссёр Джозеф Косински, причём первоосновой для сценария стал им же нарисованный когда-то комикс.

По большому счёту, этот фильм, изруганный придирчивыми критиками за слабый сюжет, является явным претендентом на «Оскар» за визуальные решения: его могут наградить за операторскую работу (и операторскую отвагу тоже), его могут наградить за визуальные эффекты, его могут не наградить вовсе, в конце концов. Не так это и важно. Важно другое: фильм, по признанию самого режиссёра и соавтора сценария, представляет собой «дань почтения» кинофантастике 1970-х. И это выразилось не только в содержании фильма, но и в процессе его создания.

2077 год, человечество было атаковано пришельцами, но кое-как уцелело, уделав незваных гостей ядерным оружием. Правда, теперь Земля почти что непригодна для обитания, человечество пытается колонизировать Титан и собирает с Земли все оставшиеся ресурсы (а точнее, главным образом воду), чтобы начать новую жизнь в колонии, в то время как остатки инопланетных войск пытаются этому помешать. Двое главных героев — техник Джек, занимающийся ремонтом охранных дронов, и его офицер связи и, судя по всему, по совместительству подруга Вика. Правда, с её стороны интереса больше, нежели со стороны Джека. Джека мучают воспоминания о погибшей цивилизации, даром что ему вроде как стёрли память. Как бы там ни было, их срок службы заканчивается через две недели и оба отправятся сначала на орбитальную станцию Тет, а потом — на Титан.

По крайней мере, так история выглядит изначально. Естественно, довольно быстро выясняется, что всё не так, как кажется , и подозрения в этом у внимательного зрителя возникают сразу же.

По всеобщему признанию, «Обливион» — визуальный шедевр. Опять же, по всеобщему признанию, сюжет — не самая сильная (а по мнению многих, просто самая слабая) сторона фильма. Тем не менее открывающиеся на экране красоты, равно как и ошеломительная футуристическая музыка в исполнении симфонического оркестра и французской электронной формации М83 способствуют тому, что зритель почти безразличен к сюжетной составляющей: два часа ему ласкают слух и глаз. И особенно глаз.

Большая часть съёмок открытых пространств, над которыми летает (и по которым ездит на складном мотоцикле) Джек, осуществлялась в Исландии. И где ещё было показать такие просторы, как ни в этом холодном диком краю!

Что интересно, в «Обливионе» нет почти ничего, что вызывало бы традиционные постапокалиптические ассоциации (как в последнем «Терминаторе», например): да, есть остатки разрушенных городов, кратер на месте стадиона, ушедший наполовину в землю Эмпайр Стейт Билдинг; растерзанная Луна в небе — и почти нет людей. Но в целом видно, что планета сама по себе жива, просто опять же обезлюдела.

В результате значительная часть «Обливиона», в частности сцены в стеклянном доме на километровой высоте, в котором обитают Джек и Вика, перекликается с одной из главных грёз городского жителя: уехать или улететь подальше от людей в дикие края, похожие на сон…

…Правда, потом начнут стрелять.

Как уже указывалось выше, режиссёр Джозеф Косински утверждает, что его фильм — это дань почтения кинофантастике 1970-х годов: «Это кульминация всех тех фильмов, которые я смотрел ещё ребёнком — от «Соляриса» до «Звёздных войн» и «Молчаливого бега».

Эту дань он платит не только в том, что касается содержания и визуальной составляющей, но и в том, что касается технических аспектов создания фильма.

Компьютерная графика уже давно применяется режиссёрами, чтобы показать то, что прежде показать было либо невозможно, либо несовместимо с бюджетом. Нередко, впрочем, в целях экономии (или управляемости изображения) графика используется и тогда, когда всё можно было бы — в теории — снять вживую. Возможно, если бы Стэнли Кубрик снимал свой opus magnum «2001: Космическая Одиссея» сегодня, она выглядела бы также, как в конце 1960-х, но только сделана была бы с помощью современного инструментария. Кубрику и легендарному специалисту по визуальным эффектам Дагласу Трамбуллу(который также отметился на таких фильмах, как «Близкие контакты третьего рода» и «Бегущий по лезвию») приходилось, однако, обходиться «практическими» визуальными эффектами. То есть снимать как можно больше вживую, используя всяческие ухищрения (подробнее о них можно прочитать, например, здесьи здесь).