Андрей Букин - Пара, в которой трое

Наташа.Ты что имеешь в виду? Что мне по блату оценки ставили?

Игорь.Нет. Я говорю, что просто люди, которые в чем-то добиваются больших вершин, и во всем остальном держат высокую планку.

Но вернемся к приемным экзаменам. Мне сказали: «Мы тебя записываем на второй курс, его будет вести Вячеслав Шалевич». А первый курс достался известному конферансье Сергею Дитятеву Наверное, комиссия решила, что мне лучше получать образование у Шалевича, потому что он более театральный. И действительно, я на пять лет окунулся в театр, я изучал все, что актерам преподается, – и этюды, и технику речи. Я понял, что у меня жуткая память. Для ребят-артистов, которые со мной вместе учились, запомнить страницу текста ничего не стоило, они через пять минут знали ее наизусть. Мне же нужно было две недели ее долдонить, я ничего не запоминал, а то, что выучивал, забывал через час. Со мной рядом учились профессионалы, которые уже играли на сцене. Были ребята даже с Таганки. И партнеры, которые теперь выходили со мной не на лед, а на сцену, чувствовали себя здесь вполне естественно.

Казалось, и у меня есть опыт выступлений, причем перед аудиторией значительно большей, чем у них. Но мы же, фигуристы, бессловесные. Мы чувства показываем мимикой, жестом, пластикой, хореографией, прыжками. Но как только я слышал свой голос, более того, сочетание своего голоса с движением по сцене… тут у меня возникал непреодолимый барьер. В институте я учился не только тому, как готовить и играть роли, но и как облекать свои мысли в ясные и конкретные фразы, что потом в общении с собственными артистами мне очень пригодилось. Когда режиссер общается с артистами, то чаще всего он тоже играет. Бесконечная пьеса, где один артист несчастный и слабый, у второго – мама заболела, у третьего – троллейбус с проводов сошел, в конце концов все они опоздали на репетицию. И нужно так разговаривать, чтобы их не обидеть, но в то же время поставить на место. Искусство речи тут пригодилось. Умение говорить с артистами – от Шалевича. На его разборы наших работ я приходил с диктофоном. Мы обычно проигрывали какую-то сцену, потом он нас усаживал и проводил разбор полетов. Вячеслав Анатольевич не имел возможности общаться с нами долго, что совпадало и с моим режимом: не получается на льду разговаривать обстоятельно – холодно. Нужно все быстро пройти, в тонусе всех держать, пока артисты не окоченели.

У театральных другой принцип мировосприятия. Они после репетиции или спектакля садятся и начинают спокойно в тепле разбирать, как и что. Иногда у Шалевича такие беседы по традиции превращались в монолог на несколько часов. У меня сохранилась запись, на которой Вячеслав Анатольевич разбирал каждого: как он играл, как он двигался, какие должны быть взаимоотношения, какие мизансцены мы перепутали… Причем разбор, как правило, сопровождался театральными прибаутками и историями: вот ты сделал такую-то ошибку, но не переживай, Раневская в свое время… Это нигде не прочтешь, не найдешь в учебниках.

К каждой сессии я приходил не просто подготовленный, я находил новые книги, я пытался узнать что-то больше программы, в общем, я не «готовился к экзаменам», я жил своей учебой в ГИТИСе.

Как же, находясь постоянно в разъездах, мы готовили сценки, ведь нам полагалось как-то встречаться и их репетировать? Следующим образом. Нам выдавали материал, перед сессией мы собирались, чтобы над ним работать. Обычно сам Шалевич приносил либо сценарий, либо пьесу, которую вместе обсуждали, сами расписывали роли. Когда же вновь собирались вместе, что-то выбрасывали, что-то вставляли. Мастер нам ставил задачу: в каком направлении должна развиваться каждая роль. Например, рассматривался какой-нибудь гоголевский персонаж, причем абсолютно опустившийся, но он хотел его видеть в юмористическом ракурсе. Кстати, мы оказались единственным курсом, на все сессии которого в зал, где сидела экзаменационная комиссия, попасть было невозможно. Он под завязку забивался народом, причем многие приходили с видеокамерами. Каждый наш спектакль в институте, как говорится, звучал. Раз у Шалевича на курсе экзамен, значит, весь ГИТИС валил смотреть.

В наших сценках участвовала и Клара Новикова, и Маша Кодряну, с помощью которой мы купили дачу, о чем Наташа расскажет отдельно.

Все наши театральные опыты проходили около Театра на Таганке. Именно там располагалось старое здание ГИ-ТИСа. Курсе на третьем мы поставили «Сирано де Бержерака». Мне досталась главная роль. На первом показе, когда сидела экзаменационная комиссия, ни выкрика, ни хлопка – экзамен. Зрители, строго говоря, не имеют права сидеть в зале на экзамене. Но зато на втором просмотре, когда уже для своих, я такие аплодисменты сорвал! Ходил очень гордый. ГИТИС – счастливое время, как детство, продленное еще на четыре года.

Читать дальше