Искусство Валерия Октября открыто и доступно, здесь вся замысловатость в утонченности, и цветовой изысканности. Образы понятны, акценты расставлены, и символы читаются легко. Надо только смотреть.
Иная изобразительная культура. Она ни новая, ни старая.
Состоялось искусство беспредметное не сегодня и все же предмет этого искусства эмоция.
На открытии какой то краевой выставки, один старейший художник, очень пожилой человек рассуждал о пресловутом черном квадрате и не важно, что он говорил, главное, что этот манифест искусства до сих пор обсуждают. И так будет долго, пока есть изобразительное искусство.
Но вот парадокс художника Фризина, он много лет писал обычно, а сейчас никто не помнит как. В один ли момент произошло превращение или художник долго зрел, переживал, копил эмоции. Но случилось, может так сложились исторические условия, а вдруг гены, все же он другой культуры по рождению или конъюнктура. Он смог понять, что традиционной живописи у нас разных березок, речек, горок, простых пейзажиков пруд пруди, и нет простого, кондового авангарда.
Его искусство не новаторство, мир проглотил кубизм, лучизм, супрематизм и массу разных изысков. Но если надо дать определение, то пусть его искусство будет всеобъемлющий конструктивизм, где автор ограничивает себя привычными основными цветами и заведомо имперсональной фактурой. Где важнейшую роль играют графические элементы, а произведение освобождены от предметного содержания.
И все же художник не совсем ушел от фигуративности, хотя главным в его произведении стал цвет.
Был такой не очень известный французский художник середины прошлого века Альфред Манесье, как о нем писали: «Яркий представитель сакрального искусства. Мозаичность красочных пятен в его картинах напоминали искусствоведам язык средневековых витражей, а палитру его называли светоносной».
И наш автор Альфред только Фризен и, несомненно, их искусство одной культуры. Это и геометрическая абстракция, начало которой положил еще Малевич, своим супрематизмом и Мондриан с конструктивизмом и абстрактный экспрессионизм, где произвольное сочетание формы и цвета призваны выразить чувства, эмоции художника.
Альфред Петрович Фризен прожил долгую жизнь, он скончался в конце 2019 года. Ему было 90 лет. Мы часто встречались по-соседски, я бывал у него в мастерской, делал ему выставки. Я очень рад, что у Альфреда Петровича есть внук, который мне очень нравится, потому что занимается искусством.
Целовальников, Моисеенко – открытка
Продолжаю уже в третьей программе говорить о художественной фотографии, то говорили о сборной выставки, потом о художественных особенностях отдельного автора, а сегодня вообще об одной работе.
Это, пожалуй, самый известный плакат про Барнаул. Появился он в 1989 году, совместная работа уважаемого дизайнера Александра Целовальников и популярного фотографа Владимира Моисеенко. Идея простая и доступная «У вас, в Сибире по улицам медведи ходят, ага ходят.» Этот проект – бытовой патриотизм без ущемленного самолюбия.
Первая редакция плаката уже редкость, и вот его вторая редакция, здесь и медведь на месте и зимний город еще прекраснее, По тону и по композиционно это чудесная работа, с тонким юмором и на высоком профессиональном уровне. Приятная картиночка.
Это плакат, из которого давно сделали открытки можно найти, он стал визитной карточкой города. Только авторы меня не слышат. Я им говорю, что медведи зимой спят. А они утверждают, что он как раз ищет берлогу.
Порой нашу программу упрекают некоторые внимательные телезрители в предвзятости и некой однобокости. Правильно не устаю повторять «Афиша» не новости культуры это авторская программа с ярко выраженной личностной позицией.
В галереи «Турина гора» сменилась экспозиция. Сейчас там можно посмотреть работы Юрия Иванова интересно и неоднозначного художника. Выставка называется «На недельку в Барсуково». Это жанровая выставка, то есть часть работ, относится к одной теме, все про деревню Барсуково, про глубинку, которую художник Иванов очень любит. Он пишет деревню и ее обитателей.
К теме Иванов относиться очень серьезно, правда за легким циничным юмором умело скрывает свою позицию, это свойственно художнику. Его юмор часто воспринимается как насмешка, но это все же любовь. Она откровенна в пейзажах, в трепетном отношении к привычной, бытовой красоте, в изысканном цвете свежей соломы, в залитых солнцем деревенских двориках и переулках, с их лужами и нетесаными заборами.
Читать дальше