Поговорим про искусство, почти после каждой программы зрители звонят, высказывают свои суждение, и порой жаль, что наша программа не ток шоу, зато радостно, что вопросы культуры волнуют граждан. И значит, мы делаем полезное дело, пропагандируя искусство. Программа Афиша не новость культуры города Барнаула, и я рассказываю не обо всех прошедших мероприятиях, а говорю только о тех, что заинтересовали меня, как автора программы, и поэтому «Афиша» программы субъективная, что называется авторская.
Краевая выставка, такое привычное мероприятие в художественной жизни города, но не эта. Так как эта выставка юбилейная и посвящена 65 летию Краевой организации Союза художников. То, что выставка юбилейная еще не значит, что наполнение ее другое, почти все по-прежнему с небольшими нюансами.
Во-первых, наконец то побольше работ и развеска поплотней, но это скорее не идея, а необходимость. Членов союза с каждым годом становиться больше, а выставочных площадей осталось столько же. Надо сказать не все члены союза приняли участие в этой выставки, причины мне не известны, но предположения есть. Работ больше и значит есть, что посмотреть. Как всегда немного декоративно прикладного искусства и много традиционных пейзажиков. Куда без них, это наше все в изобразительном искусстве и, казалось, нет радости нового, а вот нет. Есть, кое что меня удивило. И тут не надо говорить о чем-то совсем новом в искусстве. Я говорю про отдельных авторов. Сначала Мая Дмитриевна Ковешникова. Вдруг я увидел плакатную, социально резкую работу, и это после многих лет инертного отношения к политике. При этом Ковешникова осталась в своей теме, ее хлеба навсегда.
Удивил Кабанов появилась новая тема, Юрий Борисович известный технарь, большой мастер в графике и вдруг просто рисунок, интересно.
Но более всего поразили мое воображение даже не мои любимые авангардисты Пастушкова, Андрусенко, Скурихин. Он как всегда молодцы. И даже не Емельянов, хотя он постарался, были традиционные намеки на обнаженную натуру, у него обычно все невнятно, только намеки. Не удивил Леопольд Романович Цесюлевич. Наверное, я привык к его насыщенным полотнам. Наконец ему дали две премии сразу, от администрации края и от галереи Щетининых.
Удивили другие. Совершенно по другому открылись художники Владимир Максименко и Андрей Арестов. Максименко после многолетних цветочков, букетов и маковых полей, вдруг показал такую неореалистическую мощь в портрете, и в постановке, назову эту мощь, глубиной.
Арестов после длительного увлечения пленэрным пейзажем выдает две совершенно модерновые работы, и размер, наконец, не чемоданный.
Вывод, в любое время художник может раскрыться совершено с необыкновенной стороны, но может быть и по-другому. На протяжении многих лет художник активно выставляется, его признают, он старейшина, но никто не скажит, что он великий колорист, последователь всего импрессионизма. Правда числится тихим соцреалистом, в далекой Сибири, я про Федора Андреевича Филонова. Только ради его работ стоит прийти на эту торжественную выставку.
У меня многие годы были сложные отношения с краевой организацией Союза художников. Я одновременно хвалю и поливаю критикой. Есть за что и они сами это знают. Но есть скрытый мотив, может быть я не до конца им простил, что меня грубо уволили в 1992 году, а я был хорошим директором выставочного зала.
Круто, круто взялся режиссер за произведение Михаила Афанасьевича. Аж, сердце кровью обливается. Много, много будет разговоров по поводу постановки «Собачьего сердца» на сцене краевого театра драмы. Не просто после столь культового фильма, попробовать его переиграть. Не переигрывать поактерске, Евстигнеева не переиграть, а решиться поставить спектакль, понимая, что все будут сравнивать его с фильмом.
Вот если бы «Собачье сердце» было столько же раз экранизировано как «Гамлет», а то пока один раз и как.
Смел наш режиссер и актеры его под стать ему. Ох проснется Саша Хряков – Шариков по утру знаменитым, после премьеры. Трудно предсказать переиграет он, когда ни будь, своего Клима Чугункина тире Шарика или запомниться зритель одним местом.
Мы снимали сюжет на последней репетиции, без зрителя и я не могу представить реакцию публики. Только премьера покажет, готов ли театр и зритель к такому волшебству, к такому превращению.
Волшебное слово уже произнесено «абырвалг».
Читать дальше