Вячеслав Смирнов - Театры Тольятти. Том 1

Следует упомянуть еще двух персонажей спектакля – Таню, дочь Катерины и Тимофея (Елена Пантюшина), и ее оболтуса-супруга Михаила (Михаил Федосеев). Хотя роль Тани для Елены Пантюшиной не совсем характерна по сравнению с ее предыдущими романтическими героинями, но оттого не менее трогательна: бедную девочку, вынужденную постоянно контролировать своего разгильдяя-мужа, становится очень жалко. Из своей небольшой роли Михаилу Федосееву тоже удалось хоть что-то выжать: герой в его исполнении – динамичный современный молодой человек вне каких-либо социальных контекстов, не по-детски свернувшийся на необходимости хоть как-то раздобыть денег, пусть даже путем ограбления собственной родни.

Теперь – о грустном

Всегда с уважением и интересом относился к работе Валерия Логутенко – что к режиссерской, что к актерской. Но, честно говоря, последний спектакль при всей его симпатичности вызвал недоумение. Во-первых, не очень была понятна мотивация выбора литературного материала. Пьеса показалась довольно слабой, словно нанизанной на череду пустот. Персонажи бесконечно толкутся на одном месте, не в силах выбраться за рамки нескончаемых словес: казалось бы, все, тема обмусолена и закрыта… Так нет, герои возвращаются к ней вновь и вновь, неустанно подбирая все новые слова для не один раз обговоренной проблемы. Главный сюжетный элемент, без которого не состоялась бы и пьеса, выглядит словно «бог из машины»: с чего бы это вдруг дальний племянник расщедрился и прислал своей родне столь баснословную сумму, в лучах которой и поблескивают характеры героев. Нет ответа. Может, он и не нужен, но отсутствие некоторых мотивировок попросту раздражает. Но, возможно, как раз и не надо ничего объяснять – мол, такова экзистенция, метафизика этой удивительной деревенской жизни.

Сам материал кажется откровенно морально устаревшим изначально. Да, конечно, нештатная ситуация раскрывает и обостряет характеры героев, выводит персонажей в новом свете. Но, честно говоря. так уже достали эти «шукшинские чудики», с давних пор заполонившие кинокартины, книги, спектакли, юмористические репризы из деревенской жизни. Сил уже нет отслеживать задумчивое бытие всех этих «дедов щукарей», словно однояйцевые близнецы присутствующих повсеместно в произведениях совершенно разных авторов. Сговорились все, что ли?!

Жаль, и актеры, и режиссер обидятся, наверное, на то, что их работа оценена совсем не так, как они предполагали. Но ведь я высказал мнение одного-единственного зрителя, до объективности ли тут? Наверное, каждый продукт предназначен для индивидуального потребителя. Я видел, публика в зале смеется в нужных местах, многим откровенно нравилось все происходящее на сцене. Что уж тут строго подходить к заявленной теме. Вам хотелось зрелища? Получите.

Международный День театра труппа «Колеса» отметила в Болгарии на сцене казанлыкского театра имени Любомира Кабакчиева премьерным спектаклем нынешнего сезона «Лес» по пьесе Александра Островского.

Гастроли театра «Колесо» проходили в рамках IV театрального фестиваля «Комедийный хит сезона». Кроме этого, артисты выступали в качестве почетных гостей организаторов фестиваля – театра имени Любомира Кабакчиева. Ровно 16 лет назад на этой же сцене тольяттинцы показывали популярные в то время спектакли основателя «Колеса» Глеба Дроздова: «Я, бедный Сосо Джугашвили» и «Звезды на утреннем небе». Тогда, в 1989 году, в одном из спектаклей принимала участие Ольга Самарцева. Сегодня на сцене блистала ее дочь – тоже Самарцева и тоже Ольга.

Специально для фестиваля спектакль «Лес» был несколько подсокращен: режиссер Анатолий Морозов исключил второстепенных персонажей и убрал некоторые сюжетные линии. На фоне процветающего сейчас в Болгарии русофильства русскую классику в исполнении русских актеров воспринимали «на ура».

Следует напомнить, что «Лес» является бенефисным спектаклем народной артистки России Натальи Дроздовой. Режиссер театра имени Любомира Кабакчиева Васил Самарски преподнес и Наталье Степановне, и «Колесу», и болгарским зрителям потрясающий по своей пронзительности подарок. Дело в том, что в театре 1-е место в 1-м ряду не продается, на нем лежат голубая лента и цветы – таким образом создается эффект присутствия в зале классика болгарской драматургии Кабакчиева. После показа на болгарской сцене «Леса» Васил Самарски сказал, что отныне еще одно место рядом с Кабакчиевым принадлежит Глебу Дроздову. Вышла вся болгарская труппа и возложила на это место такую же голубую ленту и цветы. Зал встал. Все плакали.