Василий Верещагин. «Жемчужная мечеть в Агре», конец 1870-х — начало 1880-х. Christie’s, 3,66 млн фунтов (эстимейт 1–1,5 млн)
CHRISTIE’S
Французская компания Artprice, фиксирующая аукционные продажи по всему миру, сообщает, что до этого лета живопись Боровиковского появлялась на торгах всего 11 раз, но работ, сравнимых по качеству с нынешней подборкой, на аукционном рынке никогда не было. За них и развернулась самая ожесточенная борьба — в ходе торгов цены взлетали в 50 (!) раз. Впрочем, в этом, кроме редкости и идеального провенанса, виноваты феноменально низкие эстимейты. Самым дорогим стал достойный Третьяковки или Русского музея, написанный в 1803 году «Портрет графини Любови Ильиничны Кушелевой, урожденной Безбородко, с сыновьями Александром и Григорием». При предварительной оценке в 50–70 тыс. фунтов он был продан за 2,99 млн. Немногим дешевле — за 2,1 млн фунтов — ушел портрет блистательного царедворца, председателя кабинета министров Петра Лопухина в мундире с полным комплектом высших государственных наград.
Художники «Родной речи»
Академики и передвижники XIX века, знакомые всем с детства по иллюстрациям в школьных учебниках (за что они и получили насмешливое прозвище — художники «Родной речи»), не исчезли из аукционных каталогов и частных собраний, но в последние пять-семь лет явно утратили ньюсмейкерские позиции. В их появлении на торгах, так же как и в ценообразовании, не осталось интриги — размер, провенанс и качество определяют эстимейт, спрос и, как правило, заранее предсказуемый результат. Так, на нынешние торги Sotheby’s выставлялся типичный двухметровый пейзаж Айвазовского «Кораблекрушение у берегов Черного моря», который при эстимейте в 1,4–1,8 млн фунтов ушел за среднеарифметические 1,6 млн. А написанный в Охотино пейзаж Коровина продался за 722,5 тыс. фунтов при оценке в 600–800 тыс.
Один из самых заметных художников XIX века, чьи работы регулярно устанавливают рекорды на торгах, — главный русский баталист Василий Верещагин. Судьба неутомимого путешественника и участника военных кампаний складывалась нелегко, но, как оказалось, счастливо для нынешних собирателей. Верещагин много и с успехом выставлялся за рубежом. В 1888 году, будучи на грани нищеты и не находя понимания у российских коллекционеров, художник решился на выставку-продажу в Соединенных Штатах. Почти три года экспозиция из 110 картин гастролировала по крупнейшим городам — Нью-Йорк, Чикаго, Филадельфия, Бостон и другие — и завершилась в 1891 году аукционом, работы с которого теперь выходят на рынок. «Жемчужная мечеть в Агре», написанная во время двухлетнего путешествия по Индии и проданная на том аукционе в Нью-Йорке, в Лондоне установила новый рекорд цены для художника — 3,7 млн фунтов на торгах Christie’s.
Владимир Боровиковский. «Портрет графини Любови Ильиничны Кушелевой, урожденной Безбородко, с сыновьями Александром и Григорием», 1803. Christie’s, 2,99 млн фунтов (эстимейт 50–70 тыс.)
CHRISTIE’S
На примере Верещагина легко проследить динамику цен на русское искусство. В 1999 году его небольшая живописная зарисовка «Индия. Мечеть в солнечном свете» стоила на торгах Christie’s 12,6 тыс. фунтов, или 20,4 тыс. долларов. Триумф художника начался во второй половине 2000-х, когда на рынке стали появляться наиболее значимые его работы. Тогда, в 2007-м, «Стена Соломона», предаукционную выставку которой устроили в Третьяковской галерее, повесив работу в зале Верещагина среди других его картин, была продана за 3,6 млн долларов. Сравнимая по качеству и значимости «Жемчужная мечеть в Агре» с учетом разницы курсов валют всего за семь лет подорожала почти вдвое.
Модный авангард
Предреволюционный авангард — одно из немногих русских направлений, признанных и ценимых на Западе. Для этих работ, как ни для каких других, важен провенанс — повышенный интерес и недостаточное предложение порождали и продолжают порождать многочисленные подделки. Достаточно вспомнить изданные пару лет назад в Европе два каталога работ Натальи Гончаровой или недавнюю выставку русского авангарда в Мантуе — представленные там вещи, по мнению российских музейных экспертов и крупных коллекционеров, не имеют никакого отношения к художникам, творившим в России столетие назад. Отсюда ажиотаж, вызванный коллекцией, попавшей к Sotheby’s из одного немецкого собрания: провенанс полностью прослежен (полотна не возникли вдруг из ниоткуда), фигурирует немецко-швейцарская Галерея Гмуржинска, через которую с 1960-х годов активно продавался русский авангард.
Читать дальше
