Е. Иванова: Штеделевский художественный институт Франкфурт-на-Майне

Эта картина является одной из самых ранних работ Босха и относится ко времени его ученичества. Христос показан стоящим на каменном постаменте перед народом. За ним — Понтий Пилат, передающий Иисуса на суд толпы, около его рта надпись «Ессе Homo» («Се Человек»). Рядом с толпой другая — «Crocifigeeum» («Распни его»). Перед постаментом видны очертания фигур донаторов, которые были либо повреждены, либо записаны в XVI или XVII веке. Их мольба — «Salvanos Christe redemptor» («Спаси нас, Христос-Искупитель»). На заднем плане изображен пейзаж брабантского города с мостами, башнями и ратушей, на балконе которой развевается красное знамя с полумесяцем — символом «неправедной» веры. Прячущийся филин в окне дворца Пилата и ящерица на деревянном щите в толпе — детали, указывающие на коварство и зло. Уже в этой работе Босх проявил себя как прекрасный рассказчик и мастер гротескных образов, которые в дальнейшем будут населять его картины. Ухмыляющиеся, злобные физиономии людей в толпе, сплоченной в зверином порыве, показаны с особой беспощадностью и язвительностью.

Картина относится к зрелому периоду творчества Боттичелли, когда он уже окончательно ушел из-под влияния своего учителя Филиппо Липпи и выработал собственный художественный язык. Перед зрителем — не портрет в строгом смысле слова, а некий собирательный, идеализированный образ прекрасной нимфы, имеющий определенное сходство с Симонеттой Веспуччи. После того как Джорджио Веспуччи привез супругу во Флоренцию, она довольно быстро стала «флорентийской Венерой», богиней любви и весны. Черты Симонетты можно узнать во многих произведениях Боттичелли, написанных уже после ее смерти в 1476 в возрасте двадцати трех лет. Поэты посвящали ей стихи, в ее честь устраивались турниры и роскошные празднества. Флорентийская красавица, которой восхищался весь город, была возлюбленной Джулиано Медичи, павшего жертвой заговора в 1482.

На шее девушки — античная гемма, происходящая из коллекции названного семейства. Предположительно, данный портрет был парным к портрету Джулиано и предназначался для украшения одного из городских палаццо.

Флорентийский поэт Полициано воспел красоту и грацию Симонетты:

Искусство Пьетро Вануччи, прозванного по месту рождения Перуджино, наполнено лиризмом и созерцательностью. В своих «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев» Джорджо Вазари сообщал, что «люди сбегаются как сумасшедшие, чтобы посмотреть на эту непревзойденную красоту». Мадонна привлекает женственностью и естественностью. Художник стремится к покою и гармонии, передает нежные материнские чувства и в то же время печаль от осознания грядущей судьбы.

В эпоху Возрождения получило широкое распространение изображение Богоматери с Иисусом и Иоанном Крестителем в младенчестве. Иоанн считается последним из ветхозаветных пророков, непосредственным предшественником Христа. Он был сыном Елисаветы и Захарии, согласно «Золотой легенде» Я. Ворагинского, роды у женщины принимала Дева Мария. В апокрифах говорится, что во время бегства от царя Ирода Богоматерь была с младенцами Иисусом и Иоанном. Вероятно, здесь художник изображает остановку на пути в Египет. Иоанн Предтеча склонил голову перед Спасителем, его ручки сложены в молитвенном жесте. За Мадонной виднеется темное закатное небо, что привносит в эту умиротворенную и идиллическую сцену тревожное и мрачное предчувствие.