Е. Иванова - Штеделевский художественный институт Франкфурт-на-Майне

В 1878 Штеделевский художественный институт переехал в отдельное, специально для него воздвигнутое здание на берегу Майна в стиле грюндерства, в котором и находится по сей день.

В 1891 назначенный директором Генрих Вайцзекер организовал большую работу по подготовке полного каталога собрания музея. Именно он начал пополнять коллекцию работами современных художников. В 1899 Вайцзекер и Леопольд Зонненман, издатель «Франкфуртер цайтунг», создали попечительский совет музея, и на собранные ими деньги была куплена картина Альфреда Сислея «Набережная Сены» (1879), первое полотно импрессионистов в коллекции. В 1904 следующий директор Людвиг Юсти продолжил политику Вайцзекера по приобретению работ импрессионистов и других художников-современников, не оставляя без внимания и собрание произведений старых мастеров. Именно в период руководства Юсти коллекция пополнилась шедевром Рембрандта «Ослепление Самсона». В это же время в связи с нехваткой выставочных площадей здание музея значительно перестраивается и расширяется.

Новая веха в развитии художественного института начинается в 1907, когда директором становится Герг Шварценски. В результате его работы в собрании появились шедевры импрессионизма и авангарда, работы таких художников, как Франц Марк и Макс Бекманн. Последний, ко всему прочему, еще и преподавал в Штеделевской школе искусств. К заслугам директора также относится получение на экспонирование из Исторического музея Франкфурта картины «Райский сад» анонимного верхнерейнского мастера XV века, великолепного образца живописи интернациональной готики. После прихода к власти Гитлера в 1933 Шварценски был освобожден от всех занимаемых должностей и в 1938 вынужденно эмигрировал в США.

В 1937 в Мюнхене по приказу Гитлера была устроена выставка дегенеративного искусства, призванная продемонстрировать публике упадок и разрушение, которые несло в себе авангардное искусство. Картины изымались из многих немецких музеев, в том числе из Штеделя (порядка 400 произведений графики, 77 картин, среди них — полотна Ван Гога, Мунка, Марка, Бекманна). Во время Второй мировой войны разделенное на несколько частей собрание музея было укрыто в пригороде Франкфурта, а его здание, к сожалению, сильно пострадало в результате воздушных атак.

В послевоенный период конфискованные произведения были возвращены, к тому же институту начали оказывать поддержку различные благотворительные фонды и меценаты. В 1963 завершилась большая реконструкция музейного здания по проекту Иоганнеса Крана, устранившая последствия нацистского правления и Второй мировой войны. В 1974 директором стал Клаус Гальвиц, сосредоточивший основное внимание на произведениях современного послевоенного искусстве, а также классического модерна.

В 1990 Штеделевский художественный институт получил новые площади на Гольбейнштрассе для экспонирования искусства XX века. С начала 2000-х он приобретает современное искусство и фотографию. Для показа этой коллекции в сентябре 2009 было начато строительство новой площадки по проекту архитектурного бюро Шнейдера и Шумахера, выигравшего конкурс, в котором принимали участие восемь всемирно известных архитекторов. Торжественное открытие корпуса состоялось в феврале 2012.

Сейчас собрание Штеделевского художественного института насчитывает порядка 3000 картин от эпохи Средневековья до современного искусства, около 900 из них представлены в постоянной экспозиции. С коллекцией графики — около 100 000 гравюр и рисунков — можно познакомиться в Гравюрном кабинете или на временных выставках. Кроме того, в музее хранятся 600 скульптур, 500 фотографий, а также обширная библиотека по истории мирового искусства.

«Райский сад» анонимного мастера начала XV века можно по праву считать шедевром так называемого мягкого стиля, для которого характерны особая эмоциональность и лиричность образов. Особенно полюбившийся в придворных кругах, он являлся отражением рыцарской культуры с ее куртуазностью и культом Прекрасной Дамы. Тема райского сада раскрыта сценой из жизни высшего общества, но, несомненно, проникнутой глубоким религиозным чувством. Вероятно, подобное сочетание изображения Эдемского сада и светского сюжета «Сад любви» (как аллегории земного рая) было пожеланием заказчиков, предположительно, монахов Эльзасского или Верхнерейнского монастыря.