M. Силина - Музей Бенаки Афины

Изначально Аполлон был изображен отдыхающим, опустившим левую руку на ветку дерева, а правой убивающим маленькую ящерицу (имя «Саврокнот» и означает «Убивающий ящерицу»). Этот сын Зевса славился не только своей красотой и любовью к искусствам, но и жестокостью. Он был еще богом-губителем, который насылал смерть и болезни. Лицо героя имеет гармоничные пропорции. Пракситель создал непревзойденный идеал мужской красоты: высокий лоб, миндалевидные глаза, прямой крупный нос, благородный рисунок сомкнутых губ — древнегреческий тип лица на многие века стал образцом неувядающей классики.

Парис — прекрасный юноша, троянский царевич, из-за которого, как и предсказывали его матери Гекубе, погибла Троя. В эпосе ему отведена незавидная роль виновника начала войны, которого ненавидели и греки, и троянцы. Однако в искусстве сохранился и другой образ Париса — тонкого ценителя красоты и музыки. Античные и ренессансные мастера часто изображали его вместе с похищенной им у царя Менелая Еленой Прекрасной, из-за чего и началась ссора греков с троянцами. Здесь царевич по традиции представлен в головном уборе, распространенном на территории Малой Азии — фригийском колпаке. Черты лица благодаря математически выверенным пропорциям отличаются благородством и гармоничностью. Такая почти неземная красота многие века вдохновляла скульпторов на соревнование с древними греками. Вся скульптура XVIII — начала XIX века основывалась на эстетике античного ваяния.

Перед зрителем еще один уникальный объект — резная деревянная крышка от ящика. Ее ценность состоит в том, что дерево очень плохо сохраняется в веках и тысячелетиях, обладать таким экспонатом — большая удача любого коллекционера. Скорее всего, изделие использовалось в домашнем хозяйстве. Это объект массового производства, он не претендует на художественную ценность, но отражает вкусы простых горожан. На крышке представлена лежащая обнаженная женщина. Специалисты не смогли установить тему изображения, но некоторые считают, что это нимфа, морское божество, богиня ветра, а возможно, кто-то из домашних богов, хранителей очага, незримо присутствовавших в повседневном быте горожан, чье покровительство бережет от несчастий.

Работа резчика довольно простая, не отличается тонкостью исполнения. Однако интересно взглянуть на популярный стиль того времени. Хотя этот предмет происходит из Египта, в нем явно видно греческое влияние: манера исполнения фигуры очень свободная, почти абстрактная. Зрителю изображение может напомнить не античное искусство, а творения классиков XX века — Матисса и Пикассо.

Представленные на этом развороте произведения относятся к египетскому раннехристианскому искусству. Уже в 395 учение Христа станет официальной религией новообразованного государства Византия, и до середины VII века Египет будет неотъемлемой ее частью. Музей гордится несколькими великолепными по качеству образцами фаюмских портретов — одной из самых ярких страниц религиозного искусства данного региона. Это изображения умерших, которые во время погребения накладывали непосредственно на тело. Свое название они получили по месту находки первой такой работы в 1887 в оазисе Фаюм в Египте. Данный экспонат был обнаружен в египетском городе Антинополисе. Женщина представлена в богатом облачении и драгоценностях. В руке она держит «анх» — традиционный египетский «узел жизни», символ бессмертия. Позже этот крест был перенят коптами — египетскими христианами. Портреты выполнены в традициях эллинистического (античного) искусства, они отличаются живостью натуры, реализмом, особой теплотой взгляда.