Рыбаки на берегу моря. 1852
Спокойное море. 1863
Спасающиеся от кораблекрушения. 1844
Ураган на море. 1899
Парусник. 1859
Но настоящей музой художника было море во всем своем бесчисленном многообразии состояний. В своих полотнах Айвазовский передал его неповторимое очарование. Чтобы показать всепоглощающую магию красоты морских просторов, мастер использовал миллионы оттенков и цветовых нюансов.
С необычайной полнотой мастерство Айвазовского выразилось в картине «Черное море» (1881, ГТГ, Москва), в которой живописцу удалось удивительным образом раскрыть все стороны своего реалистического искусства. Как и многие другие полотна, художник написал «Черное море» в мастерской. Желая максимально точно передать атмосферу зарождающейся в открытом море бури, он много времени проводил на берегу моря, делая не только карандашные, но и этюдные наброски. По исполнению и содержанию картина свидетельствует о том, что Айвазовский сумел увидеть красоту близкой ему стихии не только во внешних эффектных проявлениях, но и в строгом ритме ее дыхания, во внутренней мощи. Некоторые исследователи творчества мастера склонны считать это произведение одним из «редких в искусстве пейзажей-портретов, в которых предстал синтетический образ необъятного водного пространства, включающий в себя многие черты».
Черное море. 1881
Большой рейд в Кронштадте. Фрагмент. 1836
Картина поразила современников. Многие из них признавали, что по образному строю и художественному языку полотно стоит на уровне лучших произведений не только своего времени, но и истории русского искусства. Иван Николаевич Крамской, увидев «Черное море» на выставке и поразившись таланту художника, писал: «Айвазовский, кто бы и что ни говорил, есть звезда первой величины, во всяком случае, и не только у нас, а в истории искусства вообще… у него есть феноменальные вещи, например „Море“. На ней нет ничего, кроме неба и воды, но вода — это океан беспредельный, не бурный, но колыхающийся, суровый, бесконечный, а небо, если возможно, еще бесконечнее. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю…». Это полотно было высоко оценено и куплено Павлом Михайловичем Третьяковым для своей галереи.
Среди волн. 1898
Айвазовский продолжал творить до последнего дня своей жизни. За два года до смерти, в 1898, он написал огромное полотно «Среди волн» (Феодосийская картинная галерея им. И. К.Айвазовского, Феодосия), ставшее апофеозом его творчества. Бурное, холодное, но в тоже время прекрасное море написано мастером в момент необычайного вдохновения и подъема. Живописец изобразил бушующую стихию — покрытое грозовыми тучами небо и вздымающееся тяжелыми громадами волн бушующее море. В картине нет ставших обычными для произведений художника деталей: обломков мачт и гибнущих кораблей. Наполняя композицию неистовым движением природных масс, Айвазовский, стремясь избежать трагической интонации, озаряет волны среднего плана ярким лучом.
Полотно «Среди волн» — поистине достойное завершение в грандиозном творческом наследии, оставленном художником.
19 апреля 1900 Иван Констанганович Айвазовский скоропостижно скончался. Живописец прожил долгую, спокойную и счастливую жизнь. Искусство художника охватывает практически шестьдесят лет, его творчество глубоко патриотично, а высочайшие достижения гениального мастера признаны во всем мире. Айвазовский сумел выразить в живописи многоликую индивидуальность морского пейзажа. Лучшие его картины полны внутренней несгибаемой мощи, чувства свободы и оптимизма.
Читать дальше