Александр Локшин - А.Л. Локшин – композитор и педагог

М.А. Меерович

Александр Локшин и его музыка12

– Почему?! Ну, почему?! Почему ты такой?!

– Какой такой?

– Да вот какой-то такой, ну... в общем-то, не такой, как все.

Суть вопроса, видимо, сводилась к тому, что Александр Локшин –

студент композиторского факультета Московской консерватории – по

своему таланту и эрудиции никак не вмещался в «прокрустово ложе»

среднего студенческого уровня. Невозможно было уложить его на одной

полочке с культивируемым (в то время это делалось сознательно)

стереотипом «человека-винтика»...

Шел 1938 год. Локшина собирались исключать из комсомола. Слу-

чилось так, что заседание консерваторского комитета происходило в то же

время, когда в одном из классов шли выборы комсорга нашего факультета.

Локшина ждали в комитете «исключать», но уйти он мог только после

окончания выборов. Мне пришла в голову счастливая мысль. А что, если

предложить его кандидатуру в комсорги? Наш факультет был малочислен,

но его «населяли» прекрасные, одаренные музыканты. Достаточно назвать

Кара Караева, Джевдета Гаджиева, Степана Тертеряна, Андрея

Севастьянова. Мое предложение было единогласно поддержано. Локшин

был избран. Исключение отменено...

Спустя короткое время – новый удар – статья в «Правде»: «Рази-

тельный случай имел место в стенах Московской консерватории. Студент

А. Локшин в качестве дипломной работы представил вокальную симфонию

на стихи Бодлера».

В каком-то журнале Бодлер был уже заклеймен как «буржуазный

отщепенец и декадент». В консерватории статья была воспринята как

руководство к действию. Локшина лишили диплома, несмотря на оше-

ломляющий успех симфонии, сыгранной на дипломном экзамене, несмотря

на хлопоты его профессора Н. Я. Мясковского и других музыкантов.

Глубоко потрясенный случившимся, Локшин заболевает. Он едет в

Новосибирск, где живут его родители, работает там аккомпаниатором в

клубе.

Впоследствии Александр диплом об окончании консерватории полу-

чил. Ему зачли как дипломную работу другое сочинение.

На своем пути Локшин встречал не только поношение и «заговор

молчания». Встречались ему люди высокого порядка, и среди них первым

12 «Музыкальная жизнь», 1989, № 18. Печатается с сокращениями.

Меерович М.А. Александр Локшин и его музыка

29

надо назвать талантливейшего музыкального ученого, человека

феноменальной эрудиции Ивана Ивановича Соллертинского. Интеллект и

огромная воля этого человека оказали решающее влияние на формирование

творческой личности Александра Лазаревича. Среди людей, сразу

поверивших в Локшина и пропагандировавших его музыку, были также М.

Юдина, А. Янсонс, Р. Баршай.

Творчество этого композитора представляет исключительно само-

бытное явление. Его музыка покоряет прежде всего своей гармоничностью,

своей абсолютной музыкальностью. Локшину чуждо все, в чем есть хотя бы

малейший оттенок механичности. В его партитурах невозможно найти даже

подобия традиционной гармонической фактуры. Его оркестр – органичное

сплетение инструментов и их групп, напоминающее в своем неповторимом

взаимодействии таинственную, сложную биологическую структуру.

Самобытна здесь и музыкальная форма, абсолютно лишенная какого бы то

ни было схематизма.

Не будет преувеличением сказать, что в основе симфонизма Локшина

лежит новый оригинальный музыкально-драматический принцип. Им

написано одиннадцать симфоний, и ни одна из них не представляет собой

привычный четырехчастный симфонический цикл. Только Четвертая –

является чисто инструментальным произведением. Во всех остальных

симфониях действуют либо солисты — певцы, либо хор, а иногда и хор, и

солисты. Оркестр либо большого полного состава, либо камерный, причем

состав камерного оркестра, избранный в одной симфонии, не повторяется в

других.

Локшин прекрасно знал литературу, хорошо чувствовал вырази-

тельность слова и, обращаясь в своих сочинениях к поэзии разных стран и

времен, искал в ней созвучие собственным глубоким и тревожным мыслям

о жизни и судьбах людей, о человеке как неповторимой индивидуальности.

Слово играет особую роль в стиле Локшина.

Чаще всего строительным материалом его сочинений становится

эмбриональная музыкально-речевая интонация, из варьирования которой и

вырастает вся композиция.