Рудольф Баландин - Дали

Июль — публикация манифеста «Дохлый осел», где сформулированы идеи двойного воображения и бредовых видений.

Ноябрь — на выставке в Париже одна из картин Дали («Священное сердце») имела надпись: «Иногда ради удовольствия я плюю на портрет своей матери». Оскорбленный этим осквернением памяти усопшей, отец выгнал его из дома и лишил наследства.

Декабрь — выход в свет книги «Зримая женщина», посвященной Гала.

«Преждевременное окостенение станции» (мотивы одиночества, смены жизненного пути, текучего времени), «Головокружение», или «Башня удовольствий» (сексуальные мотивы), «Незримые лев, конь и спящая женщина» (трансформация образов), «Вильгельм Телль» (фрейдистские фантазии на тему конфликта с отцом).

1931 — статья «Сюрреалистические объекты».

Июнь — персональная выставка в галерее Пьера Коле (Париж).

Сентябрь — лекция «Сюрреализм на службе Революции», где призвал объединить идеи Маркса и Фрейда, отвергая «мерзкие идеалы отечества и семьи».

«Постоянство памяти» — одно из наиболее популярных произведений Дали с текучими часами. «Одиночество», «Старость Вильгельма Телля» (мотивы грехопадения и конфликта с отцом), «Сон приближается (морской пейзаж с кроватью)». «Частичная галлюцинация: шесть явлений Ленина на рояле», «Сон» — очередная фантазия на темы фрейдизма.

1932, январь — первая в США выставка сюрреалистов в галерее Жульена Леви. Начало популярности Дали в этой стране.

Май — июнь — вторая выставка Дали в галерее Пьера Колле.

«Параноические превращения лица Галы» — рисунок, показывающий приемы трансформации объектов.

Ноябрь — третья персональная выставка Дали в галерее Пьера Колле.

«Портрет виконтессы Мари-Лор де Ноай — дочери американского банкира Бишофхайма». Маркиз Шарль де Ноай оказывает финансовую поддержку Дали.

«Рождение текучих желаний» — сексуальная фантасмагория. «Яйца на блюде в отсутствие блюда». «Сюрреалистический предмет. Способный измерить мгновенное воспоминание» — фантастический пейзаж с яичницей из двух яиц на сковородке.

1933–12 финансовых покровителей Дали образуют «Зодиак», обязуясь ежемесячно выкупать по его картине, обеспечив ему безбедное существование.

Июнь — четвертая выставка Дали в галерее Пьера Колле.

Иллюстрации к «Песням Мальдорора» Лотреамона (Исидора Дюкасса).

«Ретроспективный бюст женщины» (раскрашенный фарфор) — огромный хлеб и початки — символы плодородия, Сальвадор как бы подчеркивает цену, которой все это дается: на лице женщины полно изъедающих ее муравьев.

«Архитектонический «Анжелюс» Милле» гигантские пластичные фигуры, символизирующие мужчину и женщину, «Гала и Анжелюс Милле непосредственно перед наступлением конического анаморфоза» — репродукция этой картины Милле перед входом в комнату, где улыбающаяся Гала беседует с кем-то, напоминающим Ленина, а некто, похожий на Максима Горького, с омаром на голове подслушивает у двери. Возможно, и здесь вождь выступает в роли родного отца.

«Загадка Вильгельма Телля» — образ Ленина, похожего на отца Дали, с непомерно удлиненной ягодицей на подпорке. По словам Сальвадора, в руках Телля младенец — это он сам, орущий: «Он хочет меня съесть!» Бретон воспринял картину как пасквиль на покойного вождя.

Статья «Трагический миф об «Анжелюсе» Милле. Параноидно-критическое толкование».

Декабрь — персональная выставка Дали в галерее Жозефа Далмау (Барселона).

1934, январь — официальная регистрация брака Сальвадора и Галы во Франции.

Февраль — на собрании сюрреалистов Дали обвинили «в контрреволюционных действиях, направленных на прославление гитлеровского фашизма и расовых предрассудках, несовместимых с делом пролетариата».

Апрель — выставка рисунков и гравюр Дали к «Песням Мальдорора» в Нью-Йорке.

Май — работы Дали выставлены в галерее Звеммера (Лондон).

Июнь — июль — персональная выставка Дали в Париже.

Октябрь — персональная выставка Дали в Лондоне.

14 ноября — Сальвадор и Гала прибыли в Нью-Йорк.

Ноябрь — декабрь — персональная выставка Дали в Нью-Йорке. Благодаря таланту, шутовству и рекламе Сальвадор обретает широкую популярность в США.

Картины на темы «Анжелюса» Милле: «Атавизм сумерек», «Созерцание арфы». Признание величия работ старых мастеров, в частности Яна Вермера Делфтского. В их стиле выполнены сюрреалистические картины на дереве: «Призрак Вермера Делфтского, способного послужить и столом (феноменологическая формула «Мебели-корма»)», «Пейзаж с загадочными деталями», «Отнятие от груди, питающей мебелью-кормом». В последней — у сидящей на морском берегу спиной к зрителю няни Лусии в теле вырезано окно; рядом — шкафчики с ящичками. Возможно, «окно» подчеркивает призрачность, мнимость образа, лишенного плоти.