Иштван Чукаш - Дудочка и барабан

Однако пользоваться таким смычком было всё-таки не очень удобно. И скрипичным мастерам пришлось немало потрудиться над созданием его современной конструкции.

Трость смычка сделана из бразильского дерева фернамбука. Волос, обычно изготовленный из белых конских волос, натянут между головкой и колодочкой трости. Длина смычка 75 см, а вес примерно 60 граммов. Смычок должен быть лёгким для того, чтобы музыкант мог легко с ним обращаться.

Создание такого замечательного инструмента, как скрипка, — заслуга старых прославленных мастеров. Назовём хотя бы их имена, ведь даже сегодня играют на инструментах, которые были изготовлены этими мастерами. Они были создателями школ скрипичных мастеров. Наиболее известные из них сложились в Северной Италии — в Брешии (Гаспар да Сало и Джованни Маджинни), в Кремоне (Амати, Страдивари, Гварнери, Бергонци). Легендарные скрипки Страдивари известны, безусловно, не одним только музыкантам. Можно также назвать тирольскую и французскую школы.

Нельзя закончить рассказ о скрипке и не назвать имя величайшего скрипача Никколо Паганини.

Об удивительной игре этого музыканта рассказывали легенды, его обвиняли в том, что он дружит с самим дьяволом, — так он зачаровывал всех своей игрой. Но Паганини просто был гениальным скрипачом.

Никколо Паганини родился в Генуе в 1782 году. В шестнадцать лет он отправился странствовать и покорил мир чудесной игрой. Музыкант использовал во время игры новые, для того времени необычные приёмы, а это значит, что ему были известны все возможности скрипки. Так, например, он усложнил приём игры пиццикато (щипком), или, с изумительной ловкостью отпуская струну соль, получал более низкий звук, или сильно натянутым смычком играл одновременно на всех струнах, или извлекал флажолеты — высокие звуки необычной холодной окраски. Так скрипку, которая в те времена была скорее оркестровым инструментом, Паганини вывел в сольные и показал, что и на четырёх струнах можно творить чудеса.

Мы не можем рассказать вам обо всех струнных музыкальных инструментах, для этого не хватит и толстой книги. Скажем только, что струнные инструменты делятся на группы: смычковые (например, скрипка, виолончель), щипковые (арфа, балалайка, гитара), клавишные (фортепиано, клавесин).

Орфей играет на арфе. Ок. 450 лет до н. э.

Монохорд

Давайте познакомимся с фортепиано.

Разумеется, до появления фортепиано современной конструкции, инструменту предстоял ещё долгий путь. Сколько труда было вложено в его создание известными и неизвестными мастерами!

Отдельно струны и корпус уже существовали. Вспомните музыкальный инструмент маленького Гермеса: панцирь черепахи с натянутыми на него струнами. Но как заставить струны звучать? Конечно, их надо перебирать пальцами! Сначала так и делали. Но пальцы довольно быстро устают. Значит, надо извлекать звук посредством какого-нибудь предмета — медиатора (в переводе с латыни «медиатор» — «посредник»). Оказалось, что лучший материал для медиатора — птичье перо, оно не стирает струны. Наверное, трудно поверить, что это простое открытие — медиатор из птичьего пера — используется до сих пор.

Но вернёмся к фортепиано. Надо сказать, что инструмент назвали так не сразу. В Греции, например, его называли монохорд (однострунный) или клавикорд (струна с ключом). В Венгрии фортепиано получило своё современное название только после реформы языка — сложили два слова — «звонкая цитра» ( «Звонкая цитра» — венгерский перевод слова «фортепиано»).

А до этого инструмент называли вёрджинел (прутик) или спинет (шип).

Верджинел

Конечно, не сразу догадались, что медиатор не обязательно держать в руке, — ведь так звук извлекается только из одной струны. И тогда для каждой струны сделали отдельный медиатор, а к нему — приспособление, или, иначе говоря, механизм, который присоединили к клавишам. Когда нажимали на клавишу, медиатор задевал струну.