Елена Зорина - Hello, Halloween! Гаммы для гримёра

Эта глава – первая в каждой книге серии «Гаммы для гримёра» не просто так.

Существенно облегчить себе труд можно, если придерживаться правил, перечисленных ниже. Каждое из них – результат многолетнего опыта профессионалов и «контакта с граблями» не одного поколения гримеров.

Все отмеченные здесь действия, в идеале должны стать привычкой и совершаться автоматически.

1. Работайте комфортно и в чистоте

Сделайте рабочее место удобным, даже если работаете «в поле». Инструменты содержите в чистоте. Без вариантов.

2. Не делайте лишнего, чем меньше грима на лице, тем лучше.

Планирование и подготовка избавит вас от досадных ляпов.

Излишек грима создаст для актера физический дискомфорт, а зрителю может мешать визуально. Избавляйтесь от лишнего без потери качества.

3. Учтете индивидуальность лица – половина работы сделана

Прежде чем приступать к гриму, необходимо «прочесть лицо» актера/модели, и гример должен делать это быстро.

4. Всегда проще добавить, чем убрать

Пожалуй, есть смысл пару раз не выполнить это правило для того, чтобы понять его абсолютность.

5.Выполняйте грим последовательно и «послойно»

Старайтесь «не метаться по лицу». Неправильная последовательность может сильно повлиять на результат.

6.Думайте, как вы будете снимать грим, до начала процесса.

7.Рисуйте частями, не забывая при этом об общей картине.

Периодически смотрите на свою работу с некоторого расстояния. Так вы поймете, нужно ли добавить что-то или уточнить. Важно точно представлять три этапа: начало, середину и конечный результат.

8. «Что увидит зритель»? Не забывайте задавать себе этот вопрос.

Результат зависит от вашего выбора техник, приемов и материалов.

Гримировать и гримироваться, учитывая эти правила, просто-напросто удобно. Думаю, по прошествии времени, вы наверняка включите в список и парочку своих собственных уточнений.

В зависимости от применяемых способов определяют основные виды и приёмы грима.Если используют одни лишь краски, то это – грим живописный, который, в зависимости от используемых выразительных средств, подразделяют на:

– линейный.Здесь главное – линия и цвет;

– живописно-объемный. В нем для создания иллюзии нового объема используют приемы тушевания. Если в гриме используются способы для реального изменения исходных объемов лица, то грим называют объемным.

Грим пластический – вариант скульптурного объемного с применением специальных материалов и технологий – позволяет достичь максимума реалистичности.

Фактурный – вариант скульптурного для иллюзии различных текстур.

К объемному гриму без сомнения относится использование постижерных изделий и разных бутафорских штук.

Грим призван помочь актеру в создании образа, поэтому разработка грима предполагает доскональную проработку всех важных для персонажа моментов, учет особенностей и лица актера, и площадки, и проекта.

1. Отслеживать срок годности всех материалов.

2. Не забывать интересоваться у модели о наличии или отсутствии аллергии, если кожа раздражена – не гримировать. Актерам с проблемной кожей лучше обзавестись косметикой гипоаллергенной. Народ, конечно, чем только по-бедности не рисует, но аллергию и раздражение кожи еще никто не отменял, и следует подумать, прежде чем рисовать чем попало.

3. Краски для лица и тела должны пройти государственную регистрацию в РОСПОТРЕБНАДЗОРЕ. Не поленитесь при покупке взять у продавца сертификат на материал. Вы обязаны предоставить его по первому требованию. Иначе, рискуете понести административную ответственность по российскому законодательству: выполнение работ или оказание услуг, не отвечающих требованиям безопасности.

Если краски импортные, то убедитесь, что на упаковке есть маркировка на русском языке с информацией о производителе, импортере и продавце, составе красок.

4. Не забывать о гигиене:

– у актера кисти должны быть свои личные. У гримера их должно быть много, хотя бы потому, что вычистить кисть до стерильного состояния при дефиците времени сложно;

– еще вариант – обрабатывать расчески и кисти дезинфицирующим средством после каждой модели/актера;