Роман Лабаста - Гид по мобильной фотографии [Сними свой шедевр!] [litres]

Точка съемки находится на уровне глаз. Это, по сути, классика в фотографии, так как дает привычное видение объекта съемки.

Такой способ практически не претерпевает искажений. Фотография показывает все так, как бы зритель видел все на уровне своих глаз. В большинстве случаев это отличный способ сделать крутой кадр.

А что делать, когда вы выбираете точку съемки снизу? Такой снимок выглядит непривычно для глаз, а пропорции тела искажаются.

Посмотрите на этот кадр. Акцент здесь сделан на обуви и цветке. В снимке я почувствовал динамичность и сделал сразу несколько фотографий с разных точек. И самым удачным был вариант съемки снизу.

Фотографируя с нижней точки, камеру нужно устанавливать ниже уровня глаз. Экспериментируйте, слушайте в себе зрителя и фотографа. Сделали пару кадров: нравится? Сделайте еще. Возможно, вы откроете объект с другой стороны. Лучше после выбирать из нескольких хороших снимков, чем ничего не получить в итоге.

Для хорошего кадра только лишь определиться с точкой съемки будет недостаточно. Нужно знать правило композиции, которое должно подходить под сюжет и локацию фотографии.

Однажды выбор точки съемки натолкнул меня на поиски композиции. Я нашел ее, гуляя по улицам города, когда решил поснимать проезжающие мимо автомобили. Меня так вдохновила разметка. И тут я подумал: а какое правило композиции можно было бы применить тут?

Правило композиции, которое подходило для этой фотографии, это ритм. Теперь нашей задачей будет понять, как данное правило применяется в разных жанрах. Для начала расскажу, как определить ритм в фотографии, как в профессиональной, так и в любительской.

Ритм в фотографии – это равномерное повторение одинаковых по форме объектов, подразумевающих чередование с определенным интервалом. Фотография с ритмом будто звучит. Выразительность и теплоту на этом снимке передают желтые такси. Если рассматривать правило подробнее, то можно заметить чередование предметов и событий повсюду. Ритм можно встретить не только на улице, но и дома, или на отдыхе. Обращайте внимание на формы объектов и их расстояние. Здесь главное, чтобы интервал между ними был одинаковым.

Правило не ограничивает вас количеством объектов. Их может быть столько, сколько вы захотите. Берите в руки телефон и отправляйтесь на поиски «того самого» кадра.

Использование ритма дает возможность внести в снимок ясность и гармонию, что заставляет зрителя видеть в снимке взято ракурса снимающим.

Поиски нужного кадра могут вас натолкнуть на интересные объекты, снятые в сумерках. А если к снимку добавить отражение, результат вас восхитит. На этой фотографии теплые оттенки в нижней части кадра создают вечернюю атмосферу, которая хорошо гармонирует с холодным синим небом. Капли дождя передают погоду, а отражение усиливает правило композиции.

Гуляя по улице, вы можете рассмотреть отражение в витринах, зеркалах, автомобиле и воде. Ритм создает ощущение организованности пространства, лаконичности и ясности формы. Попробуйте! Неординарный подход может быть не только у профессионального фотографа, но и у новичка-любителя, который снимает на обычный смартфон.

Зачастую фотографии на телефон приходится делать быстро. В такие ситуации сложно руководствоваться знанием композиции.

Что делать, если вы находитесь в супермаркете или бутике? Рассмотрим именно такой пример. Что делать, если вам нужно передать интерьер магазина и ассортимент в одном кадре?

На этом снимке я постарался выбрать главный объект: ими стали манекены, на которых надеты футболка и кофта. На них делается точка фокусировки. Здесь было важно определиться, на каком объекте будет располагаться резкость, чтобы зритель мог увидеть, на чем я хотел сделать акцент.

Далее примерно 75 % кадра занимает пространство, которое просто создает атмосферу и передает насыщенный ассортимент и яркий интерьер.

Главный объект может занимать большую часть кадра.