Таисия Недзвецкая: Таро. Медитации, расклады, толкование арканов

Движимые любопытством, желанием знать, что же будет впереди, к чему следует быть готовым, а также естественной потребностью объяснить уже полученный опыт (вопросы в духе «За что мне это?»), люди обращались за помощью к прорицателям, а те в свою очередь обращались к предсказательным системам.

Точное происхождение карт Таро не известно. Но связано с многочисленными легендами. «Есть лишь единый Закон, единый Принцип, единый Агент, единая Истина и единое Слово. Ключ затаенных вещей. Ключ Святилища! Это есть квинтэссенция философий и верований. Это есть Альфа и Омега, это есть Свет, Жизнь и Мудрость Вселенские… Древность этой книги теряется в ночи времен. Она написана на отдельных листах, которые раньше были сделаны из чистейшего золота и таинственных священных металлов… Она символична, и ее сочетания обнимают все чудеса духа. Старея с бегом веков, она, тем не менее, сохранилась – благодаря невежеству любопытных – без изменений в том, что касается ее характера и основной символики», – пишет Елена Блаватская в своей книге «Тайная доктрина». Самые преданные поклонники Таро считают, что Таро – это дар внеземной цивилизации и карты Больших Арканов были высечены в золоте в затонувшем храме навсегда утерянной Атлантиды.

Во многих книгах, посвященных изучению Таро, история возникновения этой традиции часто ограничивается лишь подобным восторженным мифом либо привязана к линии другой традиции, с которой связывали Таро, например с каббалой. Мне бы хотелось обратить внимание на светский путь Таро. Проследить за тем, как эта система менялась, и обозначить те либо иные имена, которые внесли определенный вклад в развитие Таро.

Одни из первых упоминаний о Таро свидетельствуют, что это были роскошные карты ручной работы, выполненные для аристократии. На элитарность оккультного знания всегда было множество прямых указаний. Например, кундалини-йога называется также «Раджа-йога», что означает «царская йога», и считалось, что она доступна только высшему сословию. Алхимия именовалась «царским искусством».

Новейшая история Таро переносит нас в аристократические дворы Италии в эпоху Возрождения. Именно тогда при дворе миланских аристократов Висконти-Сфорца неизвестный придворный художник нарисовал серию «триумфов» (козырей), которые со временем, практически не изменившись, вошли в классическую, так хорошо известную нам колоду Таро.

Ренессанс – это удивительное время. Время быстрой культурной трансформации от бессознательной, рабской модели, в которой человек существовал лишь в пределах той социальной роли, c которой он рождался, к модели, где высшей ценностью стало являться проявление неповторимой индивидуальности.

В эпоху Возрождения формировался новый мир, новое человечество, новая Вселенная, детьми которой мы все являемся. Ренессанс стал колоссальным эволюционным скачком, сравнимым с возникновением земледелия и возведением первого в истории города. Многие изобретения XIX и первой половины XX века были предвосхищены в чертежах Леонардо да Винчи.

Наряду с колодой Висконти-Сфорца, ставшей праматерью всех современных колод, в Италии эпохи Возрождения существовала еще одна колода. Она называлась – Тарокки Мантеньи. В Тарокки Мантеньи нет привычных нам мастей. В Британском музее хранится набор из 47 карт Тарокки Мантеньи, а в Национальной библиотеке Франции – полный набор из всех 50 карт. По своей структуре Тарокки Мантеньи отражают структуру феодального общества. Сходство некоторых карт из Тарокки Мантеньи с картами Таро Висконти-Сфорца значительно, но вопрос о том, кто на кого оказал влияние, остаётся открытым из-за отсутствия точных датировок. Есть предположения, что Тарокки Мантеньи может быть даже более ранней колодой, нежели Таро Висконти-Сфорца.

По сохранившимся описаниям колода Тарокки Мантеньи значительно отличается от известной нам современной колоды. В этой колоде нет мастей, которые уже были в колоде Висконти-Сфорца. Тарокки Мантеньи поделены на пять декад.

Первая декада представляет собой последовательность положений человека от жалкого нищего до Папы. В этой последовательности отражено как социальное положение человека, так и этапы внутреннего развития, от низшей «нищей» души до высшей духовности, представленной на земле фигурой Папы.

Вторая декада состоит из изображений девяти муз и Аполлона. Эта группа представляет источники вдохновения души; музы действуют в сфере воображения. Душа может обращаться к этим десяти внутренним духовным источникам в поисках вдохновения и трансформации.