Федор Раззаков - Ролан Быков

В том же году Ролан Быков окончательно ушел из театра и был зачислен в штат киностудии "Мосфильм". Спрос на него как актера в те годы был большим, и бывало, что он снимался одновременно в нескольких фильмах. Были среди них как удачные, так и провальные работы. Например, фильм Н. Кошеверовой "Осторожно, бабушка!" (1961), в котором Быков сыграл роль библиотекаря, он считает своим позором. И это несмотря на то, что в прокате картина имела огромный успех - 4-е место, 40,3 млн. зрителей.

Среди удачных работ Быкова того периода назову следующие картины: "Я шагаю по Москве", "Непридуманная история", т/ф "Вызываем огонь на себя" (все - 1964), "Женитьба Бальзаминова", "Здравствуй, это я!" (оба - 1965), "Звонят, откройте дверь" (1966), "Андрей Рублев" (1966, в прокате - 1971).

Стоит отметить, что после выхода на телевизионный экран фильма С. Колосова "Вызываем огонь на себя", где наш герой сыграл роль полицая Тереха, его отец окончательно убедился в таланте своего отпрыска. Он даже не сдержался и прислал директору "Мосфильма" телеграмму, в которой писал: "Поздравляю весь коллектив. Быков". Учитывая суровый характер этого человека, можно себе представить, как было лестно сыну такое выражение чувств.

Между тем, кроме работы в кино в качестве актера, Быков в то же время достаточно плодотворно работал и в режиссуре еще с 1961 года, когда пришел работать на "Мосфильм". Вспоминает М. Ромм: "Познакомился я с Быковым неожиданно. Как-то вечером раздался звонок и чей-то голос сказал: "С вами говорит режиссер Ролан Быков. Я очень хочу увидеться с вами". Ну, пожалуйста. Принял я его. Через полчаса разговора мне начало казаться, что передо мной сидит либо сумасшедший, либо очень талантливый человек. Но, может быть, и то и другое вместе: ведь многие талантливые люди вместе с тем и сумасшедшие. Мне он понравился в общем. И я решил: ну попробую! В это время я руководил объединением. Посоветовался с молодой режиссурой. Ребята мне сказали: "Ну что вы, Ролан Быков - это талант!"

Первой режиссерской работой Быкова в кино стала добрая и милая комедия "Семь нянек" (1962). Этот фильм многие наверняка помнят, однако мало кто знает, что первоначально главную роль в этой картине - ушлого подростка Афоню - должен был играть сам Быков. Для этого гримеры ловко загримировали его, и он какое-то время, вживаясь в образ, ходил по "Мосфильму" в этом гриме. Однако когда отсняли первые кадры фильма, стало ясно, что на пленке скрыть возрастные различия не удастся. Актера-травести из Быкова не получилось. В итоге в картине дебютировал (и дебютировал прекрасно) Семен Морозов.

Фильм "Семь нянек" вышел на экраны страны в 1962 году и собрал неплохую кассу - его посмотрели 23,8 млн. зрителей. Окрыленный этим успехом, Быков задумал снять еще нечто подобное, и вскоре эта возможность ему представилась. В следующем году на "Мосфильме" с комедией "Пропало лето" запустился режиссер Н. Орлов, однако довести картину до ума так и не сумел - сделать фильм смешным у него никак не получалось. И тогда у режиссерского пульта поставили Ролана Быкова. После чего съемки пошли как по маслу. В 1964 году фильм "Пропало лето" вышел на широкий экран и имел огромный успех. Более того, через год на фестивале в Каннах (молодежный конкурс) он взял один из главных призов.

Следующей режиссерской работой Быкова в кино стала картина "Айболит-66". Сам он так вспоминает об этом фильме: "Эта картина - моя большая радость, мое большое счастье. В кино я пришел именно ради "Айболита", ради того, чтобы написать на знамени слово "ТЕАТРАЛЬНОСТЬ".

Тогда слово "театрально" произносили шепотом. На худсовете мне грозили пальцем: "Мейерхольдовщина!" Мне казалось, что я встану и ударю этого человека графином, но мне прислали записку: "Возьмите себя в руки". Слова "форма", "Мейерхольд" были бранными...

"Айболит-66" - первая картина театральной киноэстетики. Первая в мире театрализация кино. Несколько лет назад я возил картину в Америку - она там никогда не была, она вообще никогда не переезжала за рубеж, - и показывал ее на даче Рокфеллера. Скромный двухэтажный дом, хозяин в ковбоечке навыпуск, атмосфера свободная, житейская, - все смеялись, и никто не поверил, что фильм сделан до "Вестсайдской истории".

Кроме того, что это театральное кино, это был первый в мире вариаэкран, когда экран постоянно варьируется - становится то широким, то узким, герои то и дело выходят за него. Мне нужно было выйти за экран.

Это было внове, картину по-настоящему никто не понял, а поэт и писатель Михаил Львовский, прочитав сценарий, сказал: "Вы вышли на очень современную тему - на философскую клоунаду". Это было наиболее точное определение...