Хизер Бхандари - ART/WORK - Как стать успешным художником

Если же о вас написано очень много, размещать на сайте все не обязательно – упомяните только самые важные и интересные публикации. Организуйте их простым и понятным образом.

И, повторимся, не забудьте проверить, удовлетворительным ли будет качество, если кто-то вдруг захочет распечатать эти материалы.

Это укороченная и упрощенная версия CV (от 100 до 250 слов), рассказывающая только самое главное: биографические данные, главные этапы учебной и профессиональной деятельности. Если подобных этапов немного, добавьте пару предложений, описывающих ваше творчество.

Биографии обычно пишутся от третьего лица, потому что их довольно часто включают в пресс-релизы и различные анонсы.

Несмотря на то, что огромное количество художников размещают на сайте свое творческое кредо, мы бы не советовали этого делать, если только оно не нужна, чтобы понять ваше искусство (например, концептуальность работы или уникальность творческого процесса – всего, что требует дополнительных объяснений). Хорошее творческое кредо можно написать, только если вы знаете, для чего и для кого его пишете, будь то заявка на грант или что-нибудь подобное. Нет, конечно, можно написать что-то более-менее универсальное, без расчета на конкретного читателя, но подумайте, будет ли результат по-настоящему эффектен и эффективен? Ведь в основном люди приходят на сайт познакомиться с вашими работами и резюме, а творческое кредо нужно тем, кто станет рассматривать вашу заявку, а значит, и все материалы.

Другим неплохим способом показать себя посетителю и добавить вашему творчеству необходимый контекст может стать раздел со ссылками. Подобный список способен сказать о человеке столько же, сколько, например, перечень любимых книг. Дайте ссылки на страницы художников, творчество которых любите, галереи, работу которых считаете образцовой, организации, с которыми когда-либо сотрудничали, журналы и блоги, которые читаете. А еще старайтесь договариваться с их владельцами, чтобы они в ответ размещали у себя ссылку на ваш сайт.

Вместо того чтобы указывать цену каждой работы, лучше написать что-нибудь вроде: «Пожалуйста, по поводу стоимости размещенных на сайте работ свяжитесь со мной (или с галереей) любым удобным для вас способом». На то есть несколько причин.

Во-первых, галереи обычно рассчитывают, что при ценообразовании вы учтете и их интересы. Во-вторых, вам будет легче повышать (или понижать) цены, если сумма, которую вы рассчитываете получить, еще не выставлена на всеобщее обозрение. В-третьих, у галереи, с которой вы сотрудничаете, может создаться впечатление, что вы торгуете у нее за спиной.

И еще кое-что. Главная задача сайта – знакомство посетителей с вашим творчеством. Вы хотите, чтобы человек понял то, что вы создаете, узнал о вас больше, пришел на вашу выставку. Лишние цифры от этого отвлекают. Они уводят от чистого восприятия искусства, заставляют посетителя задуматься о том, хочет ли он им владеть.

Впрочем, если вы зарабатываете творчеством, продавая сами работы или сопутствующие товары (вроде футболок, открыток или сумок), и не связаны обязательствами ни с одной галереей, смело размещайте цены. Хотя продажей сопутствующих товаров лучше все же заниматься на специально созданных для этого сайтах, а главный стоит посвятить исключительно искусству.

Блоги художников в последнее время становятся все более популярными – почти столь же популярными, как и их сайты. При этом создать блог куда легче: существует великое множество ресурсов, предоставляющих бесплатно (или за совсем небольшие деньги) возможность вести свой блог.

Блог это вовсе не необходимость. К примеру, более традиционное, статическое искусство нуждается в подобном формате куда меньше, чем динамическое, основанное на процессуальной или временно́й составляющей. Блоги хороши и для коллективного творчества. И для чего угодно, что подразумевает восприятие концепта целиком и о чем невозможно рассказать посредством одних лишь изображений. Блог в таких случаях – отличное вспомогательное средство.