Ирина Мудрова - Художественные течения конца XIX – середины ХХ века. 24 самых известных художника

Художник настолько серьезно относился к завершению этой работы, что не хотел оставлять первый набросок. Для того чтобы краска на этой картине сохла вовремя, Дали провел в доме в Порт Лигате центральное отопление. В 1961 году психически больной посетитель разорвал низ холста, кинув в него кирпич, но картина была успешно восстановлена. На время закрытия музея Кельвингроу (1993 – 2006 годы) картина находилась в Музее религиозной жизни и искусства св. Мунго. В 2006 году на конкурсе наиболее любимых картин Шотландии заняла 29 % голосов. Правительство Испании предложило за эту картину 127 миллионов долларов, но предложение было отклонено.

Находится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне.

Дали потратил около трех месяцев на работу над этой картиной, для которой он использовал, среди прочего, и фотоматериал. В основе здесь то, что он определял как «арифметическую и философскую космогонию, основанную на величии числа двенадцать. Пятиугольник вмещает в себя микрокосмического человека – Христа.

Как и другие религиозные картины Дали, «Тайная вечеря» вызывает у зрителей чрезвычайно разнообразные реакции: некоторые из критиков отвергали картину как трюк и банальность, в то время как другие считали, что художнику удалось на новой основе воссоздать традиционный молитвенный образ. Споры усугублялись тем, что публика знала Дали как человека, склонного скорее к игре понятиями и эмоциями, чем к искреннему выражению своих убеждений. Иисус и двенадцать его учеников помещены в модернистский интерьер со стеклянными стенами. Апостолы, склонив головы, стоят на коленях вокруг большого каменного стола; их осязаемые фигуры контрастируют с прозрачностью тела Христа. Две половины хлеба и полстакана вина представляют священную трапезу. Дали создавал эту картину по математическим принципам, основанным на изучении искусства Возрождения, и влияние Леонардо да Винчи (автора наиболее знаменитой Тайной Вечери) здесь особенно чувствуется. Взятым с фрески Леонардо жестом Иисус указывает на небеса и на фигуру (возможно, Святого Духа), распростертые руки которой как бы обнимают всех присутствующих.

Русский импрессионист, мастер пейзажной живописи.

Большинство биографов годом рождения художника Архипа Ивановича Куинджи считают 1842, но прямых доказательств этого нет. В дореволюционных архивных источниках указывались различные даты начала 1840-х годов.

Художник родился в Мариуполе (город на юго-востоке Украины на берегу Азовского моря). Его отец был сапожником, греком по происхождению с татарской фамилией Еменджи. Позднее художник поменял фамилию на Куинджи, что в переводе на русский язык означает золотых дел мастер: это была профессия его деда.

Будущий великий художник был, воистину, кузнецом своей судьбы. В детстве он пережил сиротство и нищету. Мальчик остался сиротой в возрасте шести лет. Ему приходилось быть подпаском, мальчиком на побегушках. Позднее он заведовал у подрядчика приемкой кирпича на постройке церкви, потом у хлеботорговца. Затем он выучился у учителя-грека грамоте по-гречески, после недолго посещал городское училище.

С ранних лет у мальчика проявилось влечение к живописи. Из-за недостатка денег на карандаши и бумагу он рисовал, где только мог, на стенах, заборах и обрывках бумаги. Затем Архип устроился ретушером у фотографа, и это занятие долго оставалось главным источником его существования. Еще в юном возрасте будущий художник ушел пешком в Крым, к Айвазовскому. Вероятно, в его школе Куинджи и получил основы художественной грамотности.

Побывав ретушером у фотографов в Мариуполе, Одессе, он прибыл в Петербург. В северную столицу Куинджи прибыл в середине 1860-х годов. По некоторым сведениям Архип Иванович пытался поступить в Академию художеств, но не выдержал вступительных экзаменов. В 1868 году он написал большую картину: «Татарская сакля в Крыму», которую выставил на академической выставке. За эту картину он стал вольнослушателем Академии. Однако это звание неклассного художника было присвоено Куинджи не сразу. По действовавшему в то время уставу Академии, Архип Иванович для получения документа о звании должен был выдержать еще экзамен по одиннадцати предметам. В порядке исключения Совет Академии 3 декабря 1869 года принял решение об освобождении Куинджи от экзамена по неспециальным предметам. Таким образом, выдержав испытания по истории искусств, анатомии, архитектуре и перспективе, Архип Иванович 22 сентября 1870 года получает свидетельство о присвоении ему звания неклассного художника. Это имело большое значение в дальнейшей судьбе художника: вместе с этим званием Куинджи перешел из податного сословия в положение свободного художника и освободился от воинской повинности.