Игорь Цалер - Популярная музыка XX века - джаз, блюз, рок, поп, кантри, фолк, электроника, соул

Где искать: Original Fire (Interscope)

1991 год стал переломным для электронной музыки: Massive Attack выпустили Blue Lines, Primal Scream – Screamadelica, а The Orb – Adventures Beyond The Ultraworld, концептуальный двухчасовой психоделический трип сквозь музыкальные стили, один из самых коммерчески успешных релизов эмбиента в истории. В состав The Orb входили Алекс Паттерсон и Джимми Коти, но сингл «Маленькие пушистые облака» Паттерсон записывал со звукоинженером Крисом Уэстоном. Оба находились под влиянием эмбиента Брайана Ино и немецких электронщиков; своим творением они способствовали возникновению новых стилей – эмбиент-хауса и минимал-техно. В сингл они включили сэмплы из Эннио Морриконе и Стива Райха, а также вокальные фрагменты из интервью певицы Рики Ли Джонс, в котором та вспоминает детство. Стив Райх был доволен работой The Orb и дал своей звукозаписывающей компании указание не судиться с музыкантами, но Джонс подала в суд. Лейбл Big Life выплатил деньги за использование ее голоса в треке, который уже успел снискать успех в клубах.

Где искать: The Orb’s Adventures Beyond The Ultraworld (Big Life)

Дебютный сингл бристольских умельцев установил стандарт поп-песни на годы вперед. Наваристая смесь старинных саундтреков, соула, регги, даба и хип-хопа, соединенных с точностью швейцарского часовщика, – идеальное воплощение эклектики 1990-х. Песня с симфонической грандиозностью, звуками гетто, нарастающей атмосферой ужаса и всхлипываниями вокалистки Шары Нельсон стала выражением духа эпохи (из-за войны в Персидском заливе пацифисты Massive Attack даже сократили свое название до Massive для обложки сингла). Композиция появилась во время расцвета рейв-культуры в Британии, когда звучавшую со всех сторон музыкальную продукцию насквозь пронизывали тяжелые биты и студийные трюки, а нежности в ней было днем с огнем не сыскать. С помощью Massive Attack родился английский трип-хоп: плотный, мечтательный, мутный, медленный. И у бесконечной вечеринки должны быть перерывы, чтобы перевести дух, оглядеться по сторонам и осознать странность происходящего…

Где искать: Blue Lines (Circa/Virgin)

Манчестерский дуэт Гарри Кобейна и Брайана Дуганса начинал карьеру еще в 1980-х годах. Эмбиентно-дабовый трек «Папуа – Новая Гвинея», в основе которого лежат новаторский ритм и бас из Radio Babylon группы Meat Beat Manifesto, а также ангельский голос Лайзы Джеррард из песни Dawn Of The Iconoclast группы Dead Can Dance, стал прорывом «Будущего лондонского звука». Это было нечто доселе неслыханное – новый стиль даже прозвали этно-эмбиентом. Классическая клубная композиция, записанная в студии Earthbeat, снискала популярность сразу после выхода; на нее было сделано множество ремиксов, в том числе и кустарных, а Кобейн и Дуганс сами еще раз переиздали трек, превратив его в 45-минутный миниальбом. После такого успеха на The Future Sound Of London обратила внимание фирма Virgin Records, и дела перспективного дуэта пошли в гору. Многие электронные треки той эпохи сегодня звучат нелепо, но устремляющийся куда-то в космос, гипнотизирующий сингл Papua New Guinea по-прежнему затягивает.

Где искать: Teachings From The Electronic Brain (Astralwerks)

Не стоит покупать слишком дешевое жилье! В августе 1969 года особняк 10050 в Беверли-Хиллз стал ареной страшной драмы: шайкой Чарлза Мэнсона тут были зверски убиты пять человек. Много лет спустя этот дом купил гуру индастриал-рока лидер Nine Inch Nails Трент Резнор. Про убийства ему ничего не рассказали – и как земля носит таких агентов по недвижимости? Впрочем, когда Резнор узнал об истории своего жилища, то не огорчился, а тут же засел за песни. Энергетика здесь была еще та – неудивительно, что из-под пера музыканта вышла одна из самых депрессивных песен в истории. Тихие, но горькие размышления о смерти, об упущенных возможностях, о боли, которая отзывается в близких, заканчиваются электронным шумом: «В этой вещи я пытался рассуждать на тему наркотиков, хотя тогда я еще не имел к ним никакого отношения. Считайте, что это было предостережением самому себе». Уровень грусти и одиночества здесь зашкаливает, но свет в конце туннеля все же брезжит вдали.

Где искать: The Downward Spiral (Nothing Records)

Вроде бы 1994 год на дворе: виртуальная реальность, пейджеры, мобильные телефоны, Тарантино – а вот консервативные англичане принимают «Акт об уголовном правосудии и общественном порядке», запрещающий публичное исполнение музыки «с повторяющимся ритмом». Под угрозой оказалось право молодежи выплясывать под электронику в лучах прожекторов. Но не раз замечено, что цензура стимулирует творца! В ответ на запрет наглые эссекские электронщики The Prodigy выпустили альбом Music For The Jilted Generation, и «обманутое поколение» получило свой главный танцевальный хит – «Ничего хорошего (Начинаем танец)». Не известно, что подумали об этом составители «Акта…», но ритм здесь «повторяющийся» (хоть и изрядно ломаный), а агрессивная долбежка по синтезатору, слои перкуссии и быстрые басы тянут на звуковой террор. Вскоре толпы последователей The Prodigy создали британскую версию техно – более жесткую, гитарную и динамичную. Мост между тяжелым роком и современной танцевальной электроникой был окончательно наведен.