Виктор де Касто - Знаки и символы

Токио, 1964

Организаторы, будучи японцами, столкнулись с особенно сложной задачкой, поскольку иероглифы уж точно никто из большинства приглашенных не понимал (в то время, когда еще не был принят Женевский протокол дорожных знаков, даже автомобили в Японии ездили по своей, никому не известной системе). В попытке преодолеть этот чудовищный барьер группа графических дизайнеров под руководством Масару Кацуми разработала универсальную знаковую систему.

Команда Масару черпала вдохновение в трудах Отто Нейрата и Герда Арнца, хранящихся в социально-экономическом музее Вены. Известный социолог, философ и экономист Нейрат, объединившись с группой художников, в конце 1920-х годов разработал международный язык символов Isotype. Задачей Isotype было создание визуального языка, который мог нести социальную, технологическую, биологическую и историческую информацию в виде картинок. Герд Арнц, блестящий иллюстратор и гравировщик по дереву, был одним из ведущих дизайнеров, занимавшихся Isotype, и его пиктограммы оказали мощное влияние на современный графический дизайн. Японские художники применили принципы работы Арнца для создания символов к Олимпиаде 1964 года в Токио и произвели на свет краткую и содержательную систему знаков, которая не только помогла с блеском провести Игры 1964, но и повлияла на развитие последующих Олимпийских игр, дав им основу для разработки подобных пиктограмм.

Для Олимпиады в Мехико в 1968 году дизайнер Ланс Уаймэн создал олимпийские пиктограммы на основе японских, добавив к ним элементы народного искусства и капельку модного в те времена поп-арта. «Между нашими символами и пиктограммами Кацуми – огромная разница, – говорил Уаймэн. – Японские иконки были до предела схематичными и состояли из линий, изображающих человеческие фигуры, в то время как наши гораздо более экспрессивны, в них присутствуют элементы латинских народных рисунков, а в фигурках можно различить атлетическое телосложение. Мы задействовали все эти приемы, чтобы на всех уровнях преодолевать межкультурные и языковые барьеры».

Работы Ланса Уаймэна для Игр в Мехико считаются произведением современного графического искусства. Уаймэн проторил этими пиктограммами путь для других дизайнеров, задачей которых было придание национального колорита символам Олимпийских игр.

Барселона, 1992

Отл Айхер, знаменитый графический дизайнер, создавший символ авиакомпании Lufthanza и другие известные логотипы, разработал к Олимпиаде 1972 года в Мюнхене строгие и геометричные пиктограммы, выстроенные по линейке, символизируя этим германскую педантичность, точность и внимательность к деталям. Для игр 2000 года в Сиднее были разработаны, наоборот, плавные и теплые по цветовой схеме символы с вплетением фолк-арта.

Эта желтая улыбающаяся рожица, чтобы попасть к нам в смартфоны и компьютеры, колобком прокатилась из мира бизнеса и рекламы через радикальные субкультуры 1990-х, мимо судебных тяжб за творческое право, через первые чаты и смс-переписки в эпоху современных технологий.

По одной из версий смайлик впервые увидел свет в США, в городе Вустер, штат Массачусетс, в котором также изобрели завтрак из кукурузных хлопьев и разводной ключ. В 1963 году дизайнер корпоративных логотипов и символов Харви Болл получил задание на разработку символа одной из страховых компаний. Его главной задачей было даже не сделать компанию узнаваемой среди конкурентов, а хотя бы поднять боевой дух сотрудников фирмы, недавно пережившей болезненное слияние с конкурирующей организацией.

«Улыбочки» настолько удачно сработали, что их не хватило для новых клиентов, поэтому фирма попросила удвоить производство значков

По легенде, Болл за первые несколько секунд после того как услышал творческое задание, нарисовал круглую улыбающуюся рожицу на листе желтой бумаги и отправил ее заказчику. «Сервис с улыбкой» – вот каким слоганом он подписал свое творение. Компании так понравилась работа Болла, что она заказала 10 000 значков со смайликами для своих сотрудников и в качестве подарка клиентам.