Тревор Кокс - Зачем мы говорим. История речи от неандертальцев до искусственного интеллекта

Музыкальные продюсеры манипулируют звуком и для того, чтобы добиться ощущения внутреннего голоса. «Охотник» — первый трек в третьем альбоме Бьорк Homogenic (1997). Музыкальное сопровождение представляет собой звук синтезатора на фоне электронного ударника. Большую часть времени голос Бьорк вторит этой технологической эстетике, к нему добавляется эхо и другие аудиоэффекты. Исключением является повторяемая строка «Я — охотник», где ее голос звучит естественно, как чистая трансляция того, что схвачено микрофоном в студии. Подобно мазкам кисти великого художника (хотя большинство людей, возможно, не отдают себе отчета в таких деталях), тонкие эффекты звукозаписи в этом произведении очень важны. Простая акустика в строчке «Я — охотник» приближает певицу к слушателю. И внезапно начинает казаться, что Бьорк как будто признается в чем-то личном напрямую слушателю {241} 241 Отличное обсуждение постановки вокала см. в: Lacasse S . Listen to my voice, the evocative power of voice in recorded rock music and other forms of vocal expression: diss. Liverpool, 2000. Там же можно найти другие примеры такого воспроизведения. .

Таким образом, продюсеры играют на стереотипах восприятия даже в записях с множеством электронных эффектов. Когда Элоиз создала голос для Слоноверблюда, монстра из первого фильма-сказки в формате виртуальной реальности «Вращающийся лес», она просила актера озвучивать разные эмоции — восходящий тон для обозначения счастья, нисходящий тон — для печали и так далее. (Эти интонационные рисунки практически универсальны и имеют музыкальные эквиваленты — например, нисходящие мелодии передают печаль.) Настоящие слова не использовались, достаточно было простых «ммм» или «ха!». Чтобы показать движение Слоноверблюда, актер изобразил ритмичные тяжелые вздохи, за которыми следовали медленные тяжелые шаги. После этого Элоиз применила широкую палитру цифровых хитростей, чтобы создать звучание монстра, — например, понизила тон, чтобы получился глубокий голос, подходящий крупному животному. Если вы решите прослушать финальную запись, то не поверите, что все началось с голоса актера. Тем не менее использование человеческого голоса в качестве первого ингредиента для создания звука наделило монстра индивидуальностью. Это еще один пример того, как технология влияет на ремесло актера.

Слоноверблюд — добрый монстр, но для опасных животных понадобится более сильное искажение звуковой волны. Стандартный прием — обрезка звуковой волны. Представьте гладкую форму волны (синусоиду), состоящую из округлых возвышений и мягко выгнутых впадин. При самой радикальной форме обрезки верхушки возвышений срезаются и дно впадин уплощается (см. диаграмму). Волна на верхнем рисунке имеет только одну частоту, скажем 100 Гц. Обрезанная форма приобретает дополнительные обертоны или гармоники, кратные начальной частоте: 200, 300, 400 Гц и т. д. Поскольку голос начинается с гармоник, искажение делает их громче и изменяет тембр звука.

Простая звуковая волна и ее вариант, искаженный обрезкой вручную

Сильно искаженный вокал стал повальным увлечением в 1990-х годах. Хорошим примером является хит группы U 2 «The Fly» 1991 года. В нем голос Боно приобретает скрипучий тон, подражая Роду Стюарту и Бонни Тайлер, у которых это получается естественным образом. Группы, подобные Eels, используют это и сейчас, но уже не так явно: гармоники делают звучание голоса более мощным, но не создают скрипучести. Голос звучит более мощно потому, что дополнительные гармоники добавляют звук в тех частотах, к которым ухо особенно чувствительно. Резонанс ушного канала означает, что наши уши особенно чувствительны к частотам в районе 3000 Гц. Добавьте еще немного искажения, как сделали U 2 в «The Fly», и получите скрипучесть, или, на языке ученых, — «шершавость» (roughness).

Во внутреннем ухе звук расщепляется базилярной мембраной в соответствии с частотой. Эта мембрана продолжается по всей длине улитки; если ее развернуть, она будет напоминать пианино, у которого частоты выстроены по длине. Высокие частоты возбуждают базилярную мембрану ближе к овальному окошечку внутреннего уха, а низкие вызывают движение на противоположном конце. Когда человек слышит ноту, базилярная мембрана одновременно вибрирует в нескольких точках, давая сигнал мозгу о том, какие частоты составляют звук. Для низкочастотных гармоник вибрирующие части базилярной мембраны находятся на большом расстоянии друг от друга. Наоборот, для высоких частот гармоники настолько близко расположены друг к другу, что созданные ими вибрации базилярной мембраны взаимодействуют и движение становится трудно распознать. Если это происходит, мозг слышит скрипучий, хриплый звук.