Н. Киселева: Изобразительное искусство Алтайского края. История, современность, педагогический аспект

В каждом из видов искусств интерпретация является важной составляющей жизни произведения. Она осуществляет коммуникацию между автором, соавтором (исполнителем, искусствоведом, критиком) и реципиентом. Идеи автора, дух его эпохи через интерпретацию сообщаются аудитории, находящейся в иной исторической и эстетической реальности. Благодаря интерпретации расширяется круг возможных реципиентов, доносятся заложенные в произведении смыслы, обнаруживается актуальность настоящему времени.

Изучение искусствоведения происходит на основе теории искусств, их истории и художественной критики. В сферу искусствоведческого образования входит и эстетическое воспитание, которое по сути своей невозможно без художественного образования. Любой человек на различных уровнях своего образования наряду с получением естественнонаучных и математических знаний в какой-то степени знакомится с основными положениями искусства. Научиться любить искусство и наслаждаться им, не прикасаясь к этим основам, невозможно.

Искусствовед – художественно образованный специалист. Основным объектом применения его знаний является музей – место хранения произведений станковой темперной и масляной живописи, художественных произведений. Несмотря на то, что искусствознание как бы является теоретическим курсом, будущему специалисту-искусствоведу необходимо ознакомиться и с практическими навыками различных техник живописи. Самый главный компонент такого обучения – творческая практика. Это необходимо прежде всего для более полного понимания исследуемого произведения искусства, облегчит анализ художественного произведения и процесса создания картины, придаст специалисту уверенности в своих знаниях.

Интерпретация имеет свою специфику, так как является категорией только искусствоведческой. При помощи интерпретации происходит субъективное познание объективного мира. В процессе восприятия произведения, как правило, не создается новая художественная реалия – новое произведение искусства, хотя элементы художественно-практической деятельности как формы освоения художественного образа могут появиться.

Учебное пособие основано на материале, собранном в процессе исследования данной проблематики. Методологическую основу исследования составили труды отечественных и зарубежных искусствоведов, историков искусства и педагогов (Верделли, Амилькаре. Рисунок. Искусство рисунка: [учеб. для начинающих художников] / Амилькаре Верделли; [пер. Геннадия Сахацкого]. – М.: Эксмо-Пресс; 2002. – 158 с.: рис.; Волков, Николай Николаевич. Цвет в живописи / Н. Н. Волков. – М.: Искусство, 1985. – 321 с.: табл.; Интерпретация художественного произведения: факультативный курс для старшеклассников и студентов / под общей ред. В. Г. Маранцмана; сост. Е. Р. Ядровская. – СПб.: Сага, 2007. – 138 с.; Ли, Николай Геннадьевич. Рисунок. Основы учебного академического рисунка: Учебник. / Н. Г. Ли. – М., 2005. – 480 с., ил. и др.), а также использовались данные интернет-ресурсов. Важнейшими источниками явились произведения известных мастеров изобразительного искусства.

В учебном пособии раскрываются основные понятия курса; классифицируются копии картин: аутентичные, вольные, компилятивные и дается их определение; определяется роль и значение интерпретации в мировой художественной культуре, а также роль и значение интерпретации в изобразительном искусстве, в освоении копирования произведений искусства как важного компонента обучения, творческой практики для студентов, получающих высшее художественное образование.

Цель данного учебного пособия:разработка и реализация комплекса педагогических условий, обеспечивающих повышение эффективности художественной деятельности студентов средствами копирования. Оно окажет большую помощь студентам художественных специальностей в освоении курса «Основы копирования произведений искусства», даст возможность овладеть навыками изображения копий с репродукций различных художественных произведений, что позволит будущим специалистам художественных профессий применять свои знания и умения во всех сферах художественной и культурно-просветительской деятельности, в системе художественного образования и художественно-эстетического воспитания. Объекты профессиональной деятельности, где выпускники художественных специальностей могут применять свои знания и умения по данному курсу, могут располагаться как в музейной сфере, так и в системе реставрации и консервации произведений искусства, а также в педагогической и научно-исследовательской деятельности.