Фильм: REPETE / Повтор
Год:1995
Продолжительность: 8 мин. 45 сек.
Режиссёр: Michaela Pavlátová / Михаэла Павлатова
Страна: Чехия
Созданный в технике тотальной анимации мультфильм рассказывает о нескольких разноцветных персонажах. Нарисованный чёрными штрихами человек в шляпе шагает, таща за собой на поводке собаку.
Красная женщина приносит еду красному мужчине, читающему газету, а он — ноль эмоций, лишь рот раскрывает, чтобы она его кормила с вилки. Бирюзовый мужчина надевает петлю на шею, сзади подбегает бирюзовая женщина и обрезает верёвку ножницами, мужчина тянется к ней, но женщина его отталкивает. Синий мужчина ждёт на кровати свою синюю женщину, она появляется, но тут звучит телефонный звонок и женщина убегает. Циклы действий персонажей повторяются по нескольку раз подряд, пока не происходит сбой: собака вдруг упирается, не желая идти дальше, а потом начинает, волоча за собой хозяина, носиться по чужим сюжетам. В результате этого все персонажи перепутываются, и возникают более удачные пары — красная с синим, бирюзовая с красным, синяя с бирюзовым…
Проблема взаимопонимания полов является основной в творчестве Михаэлы Павлатовой. Уже её первые фильмы «Etuda z alba» / «Этюд из альбома» (1987) и «Křížovka» / «Кроссворд» (1989) раскрывали эту тему посредством остроумных метафор и представляли Павлатову как талантливого режиссёра с оригинальным стилем. Её третий фильм «Řeči, řeči, řeči» / «Слова, слова, слова» (1991) показал, что этот стиль и поднимаемые проблемы близки людям во всём мире: фильм получил более десятка фестивальных призов в самых разных странах. «Повтор» ждал примерно такой же успех — множество наград, включая специальный приз жюри фестиваля «Annecy».
Таланты Михаэлы Павлатовой разнообразны. Ещё она сняла четыре короткометражки, комбинирующих анимацию и реальные съёмки. Создала два мини-сериала во флэш-формате: «Graveyard» / «Кладбище» (2001) — 13 тридцатисекундных эпизодов с отличным чёрным юмором, и «Laila» / «Лайла» (2006) — пять минутных серий, исследующих женскую эмоциональность. Так же Михаэла ставит игровые фильмы, сама снимается в кино, иллюстрирует книги, преподаёт анимацию в Пражской академии искусств, и в Академии архитектуры и дизайна, в которой когда-то училась сама. Рисовать мультфильмы Павлатова тоже продолжает, время от времени производя очередной шедевр. В 2012 году на фестивале «Annecy» Гран-При взял её фильм «Tram» / «Трамвай», живописующий эротические фантазии одинокой вагоновожатой.
Фильм: GERTS GAME / Игра Джери
Год:1997
Продолжительность: 4 мин. 40 сек.
Режиссёр: Jan Pinkava / Ян Пинкава
Страна: США
Тёплым осенним днём, сидя за столиком в пустом парке, старичок по имени Джери играет в шахматы. Сам с собой.
Поочерёдно переходя к разным сторонам доски.
При этом его характер меняется почти противоположно: Джери, играющий белыми, мягкий и нерешительный, а Джери, играющий чёрными, бойкий и насмешливый…
Ян Пинкава родился в Чехословакии. Его семья эмигрировала в Великобританию, когда ему было шесть лет. Интерес к анимации у него тоже возник в детстве. В 17 лет он снял на восьмимиллиметровую камеру пластилиновый мультфильм «The Rainbow» / «Радуга», который занял первое место на телевизионном конкурсе талантов. Позже Пинкава увлёкся компьютерами, и поступил в Уэльский университет на отделение информатики. В итоге он объединил два своих увлечения, в 1993 году устроившись работать на студию «Pixar», производящую компьютерную анимацию. Здесь он и снял фильм «Игра Джери», придумав сюжет, основанный на образе своего дедушки, который частенько играл в шахматы сам с собой. Примечателен этот фильм тем, что это первый созданный при помощи ЗБ-графики мультфильм, герой которого — человек, и выглядит он очень органично. До этого героями компьютерных мультфильмов были в основном металлические или деревянные предметы, рисовать которые — проще, из-за их гладких поверхностей. Были, конечно, попытки изображать людей, но не очень удачные. Например, люди из фильма «История игрушек» похожи на манекены, а младенец в фильме «Жестяная игрушка» выглядит просто отталкивающе. Джери — напротив, совершенно естественен, он обладает живой пластикой и мимикой, позволяющей различные эмоции. Это был прорыв для ЗD-анимации. Мультфильм получил премию «Оскар» и был отмечен наградами шести международных фестивалей.
Читать дальше