Виктор Малинов: Евреи в истории Европы и Америки (персоналии)

Зигмунд заинтересовался сновидениями, заметив, что многие из его пациентов в процессе свободной ассоциации вдруг начинали рассказывать о своих снах. Он опубликовал свои находки в работе «Толкование сновидений» в 1900 году.

После очередных наблюдений за пациентами, в 1905 году была опубликована новая работа Зигмунда Фрейда «Три очерка по теории сексуальности». Его теоретические выводы относительно сексуальной природы человека стали известны под названием «теория либидо».

Еще в начале своей карьеры Зигмунд Фрейд сделал вывод, что для лечения психического заболевания необходимо понять его природу. Это привело к открытию жизненно важного принципа психоанализа как действенного метода исследования. В результате Фрейду удалось впервые объяснить человеческое поведение в психологических понятиях и категориях. Он как бы сблизил понятия лечения и исследования. Выводы Фрейда и принципы вызвали к жизни первую всеобъемлющую теорию личности, основанную на наблюдении, а не на умозрительных предположениях.

В 1921 году Лондонский университет объявил о начале цикла лекций о пяти великих ученых: физике Эйнштейне, каббалисте Бен-Баймониде, философе Спинозе, мистике Фило. Зигмунд Фрейд в этом списке был пятым. Его выдвинули на Нобелевскую премию за открытия в области психиатрии. Фрейд заявил, что Лондонский университет оказал ему большую честь, поставив рядом с Эйнштейном, а сама премия его не волнует.

Когда Австрию оккупировали нацисты, Фрейду грозил Освенцим, но за него вступился буквально весь мир. Особенно негодовали испанский король и датская королева. Бенито Муссолини лично попросил Адольфа Гитлера позволить Фрейду уехать. Был назначен выкуп. Его взяла на себя бывшая пациентка Фрейда – внучка Наполеона и жена греческого принца Георга – Мария Бонапарт.

В Париже Фрейда встречали принц Георг и Мария Бонапарт. Под ноги ученому от ступенек вагона до «роллс-ройса» постелили ковровую дорожку из красного бархата, по которой некогда ступал император Наполеон, возвратившись в Париж после победы под Аустерлицем. Из глаз Фрейда потекли слезы.

Погостив у Марии Бонапарт, он отправился в Англию, где вскоре умер, так уже много лет был неизлечимо болен.

Густав Малер родился в Австро-Венгрии на территории нынешней Чехии в бедной и многодетной семье (из 14 детей лишь 6 достигли зрелого возраста). В 6 лет Густав начал играть на фортепиано, а в 10 лет дал свой первый публичный концерт.

В возрасте 15 лет он поступил в Венскую консерваторию. После ее окончания он остался работать в Вене. Так как его родители умерли, он взял под свою опеку младших сестер и выдал их замуж.

Малер начал карьеру дирижёра в 1880 году. Через год он занял пост оперного дирижёра в Любляне, в следующем году – в Оломоуце, затем последовательно в Вене, Касселе, Праге, Лейпциге и Будапеште. В 1891 году Малер назначен главным дирижёром Гамбургской оперы.

В 1897 году он стал директором Венской оперы – самая престижная должность в Австрийской Империи для музыканта. Чтобы иметь возможность занять пост, Малер, рождённый в еврейской семье, формально обратился в католицизм.

За десять лет своего директорства Малер обновил репертуар Венской оперы и вывел её на ведущие позиции среди музыкальных театров Европы. Под его руководством осуществились незабываемые постановки опер Моцарта, Вагнера, Бетховена.

Несколько раз (1897, 1902, 1907) Малер посещал Россию.

Его концерты проходили в Москве и Петербурге.

В 1908 году Малер был приглашён дирижировать в «Метрополитен-опера» (США). Там он ставит незабываемые спектакли – «Пиковая дама» П. Чайковского и «Проданная невеста» Б. Сметаны.

В 1909 году Малер стал главным дирижёром реорганизованного Нью-Йоркского филармонического оркестра, на этом посту он оставался до конца жизни.

Малер – автор девяти симфоний. Все они занимают центральное место в мировом симфоническом репертуаре. К моменту смерти композитора в 1911 году прошло уже более 260 исполнений его симфоний в Европе, России и Америке. Для Малера его сочинения – не просто музыка. Он написал однажды, что для него сочинить симфонию – значит всеми средствами музыкальной техники построить мир. Поэтому он использует все возможные средства: расширяет круг интонаций, вводя народные напевы, фанфары, хорал, включает в симфонии слово и голос – соло или хор – как сильнейшее выразительное средство. Вершиной его творчества становится Восьмая симфония (1906) для солистов, хоров и оркестра на стихи католического гимна «Приди, о Дух животворящий» и второй части «Фауста» Гете.