9. Колобова Е. В. Абстрактная композиция. 2012. Холст, масло..
Я запомнила работы Рихарда Васми, Александра Арефьева, Шолома Шварца, Валентина Громова. Эти встречи во многом на меня повлияли, на мой вкус (я сама занималась живописью) и выбор работ при покупке, таким образом стала формироваться моя коллекция… стр. 43 – 44.
В 1985 году Елене Викторовне удалось познакомит с классиком ленинградского авангарда Рихардом Васми (1929—1998). Рихард Васми широко известен в среде искусствоведов. Вот что она написала в своей книге о нём:
Рихард был закрытый человек, немногословный… его работы – это были удивительные работы, лаконичные и сдержанные, поэзия в красках, создают ощущение устойчивости и спокойствия, создают ощущение теплоты и радости, когда рассматриваешь работы, его мир строг, безыскусен и аскетичен, не сентиментален, в работах отражена география прогулок
10. Колобова Е. В. Абстрактная композиция. 2012. Холст, масло.
11. Колобова Е. В. Абстрактная композиция. 2012. Холст, масло.
художника: набережные с кораблями, пригороды города Петербурга, железные дороги, деревья и кусты, художник обобщает свои работы с детской непосредственностью.
На закате советской эпохи Рихард Васми в среде художников и коллекционеров Ленинграда был признан классиком. Искусство Рихарда Васми несомненно отложило глубокий след в творческом мировоззрении и миропонимании художницы. Его точная, уверенная линия; локальные и аскетичные цветовые пятна; сдержанная цветовая палитра; минимум лишних деталей; ясная композиция и техника без изысков произвели неизгладимое впечатление в ее сознании. Несмотря на спартанскую лаконичность творчество Рихарда Васми очень выразительно, что нашло отражение и в творчестве Елены Викторовны.
12. Колобова Е. В. Пейзаж с двумя фигурами в красных плащах. 2014. Холст, масло.
13. Колобова Е. В. Пейзаж с красным домиком на фоне горного пейзажа. 50Х40. 2014. Холст, масло.
14. Колобова Е. В. Горный пейзаж. 50Х40. 2019. Холст, масло.
Время от времени Елена Викторовна проводит мастер-классы по живописи. Например, один из таких мастер-классов состоялся в её родном городе Подпорожье Ленинградской области в январе 2018 года. Некоторые работы участников таких мастер-классов отбирались для участия в последующих выставках. Вот что она говорила на одном из них:
Главное в пейзаже – построить композицию, планы (первый, второй, третий), определить, что такое пятно, организующее композицию в пейзаже, что создаст настроение в картине и как это настроение выразить… Весь пейзаж сформулирован в голове у преподавателя как идея, и только потом эта идея воплощается на листе.
14. Колобова Е. В. Пейзаж с домиком и двумя деревьями. 50Х40. 2019. Холст, масло.
15. Колобова Е. В. Графическая композиция: фикус на окне. 2009 год. 30х40.
Позволю себе процитировать еще одно её высказывание с одного из таких мастер-классов, которое Елена Викторовна записала в своих мемуарах:
Сначала пейзаж на бумаге должен был скомпонован, где присутствовало сразу две темы: это тема небес и тема земли. Сделали рисунок, лист был разделён на два участка (небо и земля), нашли зоны напряжения на листе. А также присутствовала тема света, потому что свет диктует всю работу в целом, а также является основанием всего пейзажа, чтобы работа получилась гармоничной.
16. Колобова Е. В. Пейзаж с аллегорической абстракцией. 50Х40. 2019. Бумага, фломастер, карандаши.
Читать дальше