М. Гордеева - Музей Дж. Пола Гетти

Картина «Вид на мост близ города Кавы Неаполитанского королевства» была создана мастером во время пятилетнего пребывания в Италии. Здесь на фоне величественных гор теряются жилые постройки, разбросанные по холмам, покрытым деревьями. Колорит решен в серебристоголубых и желто-зеленых тонах, что придает пейзажу цельность и выразительность.

Одним из крупнейших мастеров эпохи рококо был Жан-Оноре Фрагонар — французский живописец, рисовальщик и гравер. Он работал в различных техниках и почти во всех жанрах. Особенно проникновенны полотна художника, изображающие лирические сцены. Они пленяют зрителей грациозностью рисунка, изяществом колорита и нередко пикантностью ситуации.

Образ фонтана любви возникает в поэзии Античности, а позднее и Средневековья. Именно в его воды амур опускал свои стрелы перед тем, как выпустить их в сердца людей. В 1700-х этот сюжет довольно часто использовался художниками. На картине Фрагонара полуобнаженные мужчина и женщина с нетерпением бегут к фонтану, чтобы испить из золотой чаши, которую им подают путти. Другие малыши резвятся в струях.

Жак Луи Давид — известный французский художник, представитель классицизма и ампира, а также один из родоначальников неоклассицизма. В 1766 он поступил в Королевскую академию живописи в мастерскую Ж. М. Вьена, в период с 1775 по 1780 посещал занятия во Французской академии в Риме, изучал творчество художников эпохи Возрождения, а также античное искусство.

В своих картинах на исторические и античные сюжеты Давид стремился донести до зрителя идеалы, волновавшие Францию эпохи Просвещения, в то время как на его портретах — реальные, не идеализированные современники. И если после революции произведения портретного жанра становятся более детализированными и отличаются высоким мастерством, то работы на мифологические и аллегорические сюжеты делаются холодными и академическими. Часто в них строгий стиль сменяется изысканностью.

В 1818, находясь в Брюсселе, Давид написал полотно «Прощание Телемаха и Эухарис». Сюжет для него он заимствовал из романа Фенолона «Приключения Телемаха», который был опубликован во Франции в 1699. По существу, этот литературный труд расширил историю, рассказанную Гомером в поэме «Одиссей», и стал источником мотивов для художников XVIII — начала XIX века.

Сын Одиссея Телемах страстно влюбился в красивую нимфу Эухарис. Но юноша должен оставить ее и отправиться на поиски отца. На картине Телемах изображен в фас, а его любимая, обнимающая избранника за шею, — в профиль. Левой рукой юноша держит копье, а правую положил на бедро Эухарис, пытаясь успокоить девушку. Рядом с ним — собака, с нетерпением ожидающая команды.

Давид в этом произведении сопоставляет мужское упорство и женскую эмоциональность. Колористическое решение, строящееся на сочетании сложных тонов розового, синего и охры, характерно для исторических картин мастера позднего периода.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес — живописец и график, один из первых мастеров эпохи романтизма, выдающийся представитель испанской школы, воплотивший в своем искусстве трагическую судьбу и надежды родного народа, его бесчисленные страдания и нескончаемую жизненную силу. Реальные события служили для художника источником вдохновения. Он не просто изображал окружающую действительность, а выражал в произведениях личное отношение к тому, что происходило в его стране.

Представленное в экспозиции музея полотно «Бой быков» мастер написал в конце творческого пути. В это время ему было интересно экспериментировать с различными методами живописи. Художник очень свободно подходил к нанесению красочного слоя на холст, накладывал его не только кистью, но мастихином, пальцами и даже тряпкой.