Л. Пуликова - Художественный музей Базель

Здесь есть возможность читать онлайн «Л. Пуликова - Художественный музей Базель» весь текст электронной книги совершенно бесплатно (целиком полную версию без сокращений). В некоторых случаях можно слушать аудио, скачать через торрент в формате fb2 и присутствует краткое содержание. Город: Москва, Год выпуска: 2012, ISBN: 2012, Издательство: Директ-Медиа, Издательский дом Комсомольская правда, Жанр: Искусство и Дизайн, geo_guides, на русском языке. Описание произведения, (предисловие) а так же отзывы посетителей доступны на портале библиотеки ЛибКат.

Художественный музей Базель: краткое содержание, описание и аннотация

Предлагаем к чтению аннотацию, описание, краткое содержание или предисловие (зависит от того, что написал сам автор книги «Художественный музей Базель»). Если вы не нашли необходимую информацию о книге — напишите в комментариях, мы постараемся отыскать её.

В Художественном музее Базеля хранится богатая коллекция полотен старых мастеров XV–XIX веков — Гольбейнов, Лукаса Кранаха Старшего, Матиаса Грюневальда, Питера Пауля Рубенса, Рембрандта, картин импрессионистов — Поля Сезанна, Поля Гогена, Пьера Огюста Ренуара, Винсента Ван Гога, Эдварда Мунка, Франца Марка, Эгона Шиле и Эмиля Нольде. Кроме того, здесь демонстрируются произведения немецких, швейцарских и американских художников. Музей славится коллекцией работ кубистов — Пабло Пикассо, Жоржа Брака и Хуана Гриса, а также абстракциониста Василия Кандинского и сюрреалиста Сальвадора Дали.
Обложка: А. Бёклин «Портрет Анджелы Бёклин в образе музы». Фрагмент.

Художественный музей Базель — читать онлайн бесплатно полную книгу (весь текст) целиком

Ниже представлен текст книги, разбитый по страницам. Система сохранения места последней прочитанной страницы, позволяет с удобством читать онлайн бесплатно книгу «Художественный музей Базель», без необходимости каждый раз заново искать на чём Вы остановились. Поставьте закладку, и сможете в любой момент перейти на страницу, на которой закончили чтение.

Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать
Никлаус Мануэль около 14841530 Смерть солдата в девушках 1517 Дерево - фото 11
Никлаус Мануэль (около 1484–1530) Смерть солдата — в девушках 1517. Дерево, темпера. 38,2x29,2

Никлаус Мануэль — наиболее яркий представитель Возрождения в Швейцарии. Он был художником и поэтом, государственным деятелем и воином, писал песни и пьесы, полные сатиры на духовенство. Мануэль начал свою деятельность с создания храмовых витражей, станковой живописью стал заниматься под руководством Ганса Фриза. В 1518 художник познакомился с Гансом Гольбейном Младшим, творчество которого оказало на него большое воздействие.

Необычное произведение, написанное тремя красками, — «Смерть солдата — в девушках» — напоминает гравюрную технику кьяроскуро, создававшуюся с определенного числа досок, зависящего от количества используемых цветов.

Никлаус Мануэль называет свою работу «Смерть солдата — в девушках», и смысл изображения резко изменяется. Не смерть здесь несет угрозу жизни, прекрасная распутная дева завлекает солдата, который, заразившись дурной болезнью, превратится в скелет, то есть умрет. Художники ясно видели связь между продажной любовью и смертью, недаром похоть считалась одним из семи смертных грехов.

Мастера Средневековья жили в эпоху военных и социальных потрясений, что не могло не отразиться в их произведениях, тема смерти встречается в них часто, достаточно вспомнить «Пляски смерти» Питера Брейгеля и «Четырех всадников Апокалипсиса» Альбрехта Дюрера.

Ганс Бальдунг Грин около 148414851545 Смерть и девушка 1517 Дерево - фото 12
Ганс Бальдунг Грин (около 1484/1485-1545) Смерть и девушка 1517. Дерево, темпера. 30,3x14,7

Ганс Бальдунг Грин — один из самых интересных художников Южной Германии первой половины XVI века. Он происходил из очень обеспеченной семьи юристов, в которой никто ранее не избирал себе профессию живописца. За необыкновенное умение разнообразно передавать оттенки зеленого цвета мастера прозвали Грином.

Теме смерти художник посвятил множество своих работ. В данной картине он изобразил момент, когда Смерть костлявой рукой схватила девушку за волосы и подводит ее к зияющей могиле, на которую указывает правой рукой. Сверху надпись: «Тебе надо идти вот сюда». Полотно построено на резких контрастах: охристо-землистый цвет скелета подчеркивает нежную молочную белизну человеческой кожи. Провалившийся нос и пустые глазницы неподвижной маски Смерти противопоставлены полному живого трепета лицу девушки.

Неуверенность в будущем заставляла живописца неоднократно обращаться к образу Смерти. В музее также находится парное произведение Бальдунга Грина — «Женщина и смерть», а картина «Три возраста женщины и Смерть» хранится в собрании Музея истории искусства в Вене.

Лукас Кранах Старший 14721553 Суд Париса 1528 Дерево темпера 847x57 Миф - фото 13
Лукас Кранах Старший (1472–1553) Суд Париса 1528. Дерево, темпера. 84,7x57

Миф о Парисе вдохновлял Кранаха, художник неоднократно обращался к нему, и до наших дней сохранилось множество вариантов композиций на этот сюжет. Произведение написано в манере, характерной для зрелой поры творчества мастера, отмеченной стремлением к декоративной зрелищности, тщательной отделке деталей, любовью к контурным линейным проработкам фигур.

Согласно преданию, Гермес по поручению Зевса привел на суд к троянскому царевичу Парису трех богинь — Геру, Афину и Афродиту, и тот должен был решить, которая из них больше других достойна золотого яблока с надписью «Прекраснейшей». Античная легенда у Кранаха Старшего превращается в сцену из рыцарской жизни, в которой яблоко заменяет некий магический кристалл в руках у посланника богов. Богини здесь отождествляются с тремя путями в жизни — Гера пообещала Парису власть над всей Азией, Афина — военные победы и славу, но герой отдал плод Афродите, посулившей ему любовь любой женщины, которую он выберет. В отличие от других версий картины на этой Кранах изобразил трех разных девушек, которые для него выступают олицетворением излюбленного немецкого типа красоты. Как и в большинстве своих композиций, мастер сочетает в одном произведении пространственность окружающего мира и внимание к деталям: далекие горы с дворцами и замками, затененные лесные долины и пышная зелень деревьев.

Георг Флегель 15631638 Приготовление к пище Без даты Холст масло 44x66 - фото 14 Георг Флегель 15631638 Приготовление к пище Без даты Холст масло 44x66 - фото 15
Георг Флегель (1563–1638) Приготовление к пище. Без даты. Холст, масло. 44x66

Весьма востребованный в свое время художник Георг Флегель — первый представитель немецкой школы живописи, который, подобно харлемским и антверпенским мастерам, посвятил свое творчество искусству натюрморта. Большинство произведений Флегеля не датировано, они исполнены между 1610 и 1635. Сюжеты натюрмортов художника вполне традиционны — он изображал сцены с изобилием пищи, столовой утвари и цветов.

Читать дальше
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать

Похожие книги на «Художественный музей Базель»

Представляем Вашему вниманию похожие книги на «Художественный музей Базель» списком для выбора. Мы отобрали схожую по названию и смыслу литературу в надежде предоставить читателям больше вариантов отыскать новые, интересные, ещё непрочитанные произведения.


Отзывы о книге «Художественный музей Базель»

Обсуждение, отзывы о книге «Художественный музей Базель» и просто собственные мнения читателей. Оставьте ваши комментарии, напишите, что Вы думаете о произведении, его смысле или главных героях. Укажите что конкретно понравилось, а что нет, и почему Вы так считаете.

x