М. Силина: Музей изобразительных искусств Хьюстона

Эве и того быстро восприняли европейские традиции ремесла, отдельные приемы и техники, местные вожди отдавали предпочтение поделкам и изящным предметам, которые соединяли родные образы и африканскую символику с западными формами и типами, такими как корона или шлем. Подобные экспонаты, сделанные из чистого золота, — очень большая редкость, музей по праву гордится диковинкой.

Неизвестный китайский мастер создал эту статую бодхисаттвы (в буддизме — человек или существо, принявший решение очиститься от страданий, «аналог» европейского святого). Авалокитешвара — чистый дух, воплощение бесконечного сострадания, мудрости и милосердия. Данное изваяние прекрасно выполнено, в нем с большим мастерством прорезаны реалистические детали традиционной индийской одежды дхоти, ожерелья, сложного головного убора. Интересно, что при этом лицо героя имеет местные китайские черты. Его голова — сосредоточие святости, она украшена цветком лотоса — символом чистоты. Авалокитешвара стал очень популярным в конце IV — середине VI веков, особенно в культуре Китая и Японии. Ранние буддистские тексты представляли его отзывчивым помощником, готовым прийти на помощь людям в любой момент.

Перед зрителем — индийская скульптура богини Парвати. Она считается одной из жен Шивы, его ипостасью женской творческой энергии. В XII веке данная бронзовая статуэтка была частью целого пантеона, который предназначался для размещения в храме. Парвати — реинкарнация Сати, первой супруги Шивы, совершившей самоубийство, чтобы спасти честь мужа. Она является покровительницей домашнего хозяйства, материнства, брака и семьи. Именно Парвати пробудила в Шиве любовь и сострадание к человечеству, также благодаря богине этот некогда аскетичный и стоический бог стал патроном музыки и танцев. Интересно, что, следуя сложной системе индуистских воплощений, Парвати, традиционное божество добра, имеет и другую, более суровую ипостась — кровожадной и устрашающей Кали. Богиня представлена в традиционной позе «трибханга» — трехчастный изгиб тела: в коленях, талии и шее, распространенный в скульптуре Азии. Стоит обратить внимание на орнаментальный ритм складок одежды. Парвати опирается на цветок лотоса, что символизирует ее святость.

Мусульманский регион славится работами по металлу. Этот декоративный сосуд для благовоний — яркий пример мастерства иранских ремесленников эпохи владычества Сельджуков (1040–1194). Династия покровительствовала искусствам, при ней произошел расцвет национальной культуры.

Данное произведение интересно тем, что мастер представил фигуру животного. Как уже отмечалось, в исламе действовал запрет на изображение человека и зверей, художественное творчество позволялось лишь в области абстрактных линий орнамента. Он объяснялся тем, что антропоморфные образы могут привести к идолопоклонничеству. Ведь уважение и почтение приличествует только Аллаху. Изображения были запрещены еще и потому, что являлись некой попыткой состязаться с Аллахом в творении и, конечно, из-за опасности искушения, таящегося в образах обнаженных женщин. Однако в светском мире в областях декоративно-прикладных предметов и книжной иллюстрации изобразительное искусство в общепринятом европейском смысле этого слова нашло свою нишу. Часто представляли тех животных, к которым формально трудно было предъявить обвинение в том, что им пытаются поклоняться. Самые популярные среди них — грифоны и львы. Эта работа — прекрасный пример распространенной в XII веке декоративной утвари. Здесь проявляется общая тяга исламского искусства к утонченной орнаментальности. Формы сосуда достаточно лаконичны, однако прорезанные отверстия делают поверхность нарядной. Так, простыми средствами неизвестный мастер добивается запоминаемости образа.