Мальчик с собакой. I век до н. э. Мрамор. Высота 63
От героики классического времени искусство эллинизма обратилось к личному пространству человека с его чувствами и переживаниями. Скульпторов интересовали уже не идеализированные физическая красота и высота духа, а эмоциональность и индивидуальность модели, чей внешний облик мог быть далек от совершенства. В отличие от вечной красоты и молодости, царивших в предыдущую эпоху, эллинизм открыл для себя мир детства и старости, в искусстве наметились реалистические тенденции.
«Мальчик с собакой» — прекрасный пример реалистического подхода в скульптуре. Здесь переданы не только пропорции пухленького детского тела, но и милые особенности мира ребенка. Мальчик прижимает к себе четвероногого друга — лохматую собачонку, даря ей тепло и ожидая любви и ласки взамен. Его трогательное личико подкупает доверчивостью. Взгляд спокоен и открыт «большому» миру, который дан ему в познание.
Зевс. Около 150 до н. э. Мрамор. Высота 87
В эллинистический период активно развивалась монументальная скульптура.
Колоссальная статуя Зевса (только ее голова превышала 80 см в высоту) целиком не сохранилась. До нашего времени дошли лишь фрагменты: найденные в 1916 голова и в 1920 — левая рука. Глаза изваяния не были пустыми, зияющими дырами: инкрустированные утраченными ныне материалами, они словно оживляли образ олимпийского громовержца. Густая борода скрывает в своих завитках нижнюю часть лица героя. На пышных волосах красовался металлический венок, также ныне утраченный. Сложно предположить, какое впечатление производила статуя верховного бога на современников, но, судя по голове, оно должно было быть грандиозным.
Афродита, Пан и Эрот. Около 100 до н. э. Мрамор. Высота 129
По сравнению с предыдущей статуей Афродиты эта скульптурная группа имеет совсем иное настроение. В ней нет благородства, отличавшего произведения прошлой эпохи и унаследованного упомянутым изваянием.
Богиня застигнута любвеобильным Паном после купания. Козлоногий поклонник ждет взаимности, Афродита же грозит ему своей сандалией. Этот предмет в руке героини словно сбрасывает окутывающую ее тайну и божественную недоступность и опускает сцену на более низкий уровень. Добиваясь правдоподобия и натурализма, автор теряет гармонию. Введенный мастером в сцену третий персонаж, крылатый Эрот, вьющийся над матерью и старающийся оттолкнуть от нее нежеланного воздыхателя, лишь усиливает ощущение диссонанса.
Искусство Греции Римского периода
Статуя императора Августа. 12–10 до н. э
Голова человека в венке. Около 40 до н. э. Мрамор
Римский период в истории Греции начался во второй половине II века до н. э., когда страна стала провинцией Римской империи, утратив свою политическую независимость, и продолжался до 330 н. э., когда ее столица была перенесена в Константинополь.
В новых реалиях искусство служило иным целям. Скульптура приобрела социальную функцию — прославление тех или иных политических деятелей. Отсюда внимание к индивидуальности портретируемых, желание как можно реалистичнее передать их характерные черты, увековечив для потомков.
Мраморный портрет мужчины в венке может принадлежать жрецу или императору Юлию Цезарю. Образ лишен идеализации, перед зрителем человек зрелого возраста и волевого характера. Плотно сомкнуты тонкие губы, между бровями пролегли морщины, на щеках образовались глубокие складки.
Портрет Ливии Друзиллы. Около 20 до н. э. Мрамор
Ливия Друзилла — последняя жена императора Октавиана Августа и одна из самых влиятельных фигур римской истории. Она пользовалась безоговорочным доверием и уважением августейшего супруга, активно занималась политикой и по мере взросления сыновей от первого брака добивалась для них высоких постов. Так, ее старший сын Тиберий стал наследником императора Октавиана Августа после таинственных смертей других кандидатов — кровных родственников. Ливия была культовой персоной, а посмертно ее обожествил внук, император Клавдий.
Читать дальше