Михаил Буров - Дорогой жизни – дорогой судьбы. Записки экономиста

Именно в 1911 году бабушка начала свою преподавательскую работу в школе – учительницей начальных классов и с той поры более 40 лет отдала Мария Ивановна своему любимому делу. Но у нее наряду с основной работой школьного учителя и воспитателя, было страстное увлечение театральным искусством. Оно у Марии Ивановны началось еще в детстве. Гимназистской девочка играла в любительских спектаклях и выступала в ученических концертах. Читала сатирические и юмористические стихи, памфлеты, басни, шаржи и эпиграммы. Отмечалось в прессе, что по случаю 100-летия со дня рождения Н.В. Гоголя 19–20 марта 1909 года в программе юбилейного акта Мария Хохлова читала «Тройку» Гоголя и имела большой успех.

Она любила с нами рассуждать, кто такой настоящий меценат или благотворитель, какая благотворительность ценилась и почиталась на Руси. И утвердительно цитировала В.О. Ключевского: «…древняя Русь понимала и ценила только личную, непосредственную, благотворительность, милостыню, подаваемую из рук в руку, притом «отай», тайком не только от стороннего глаза, но и от собственной «шуйцы». Далее подчеркивала, что мысли В.О. Ключевского о принципиальном бескорыстии благотворителя в соответствии с требованиями этики, сложившейся на Руси, очень важны для нас. Во-первых, родство понятий «благотворительность» и «меценатство» позволяют усматривать корни последнего в толще многих столетий. Во-вторых, бескорыстие как обязательное условие истинной благотворительности на Руси позволяет «развести» кажущиеся тождественными понятия: «меценат» и «спонсор». Настоящему меценату (с точки зрения отечественных традиций), истинному благотворителю не нужна в качестве компенсации реклама, позволяющая сегодня с лихвою возместить даруемое. Показательно в этой связи, что Савва Тимофеевич Морозов обещал всестороннюю помощь основателям Московского художественного театра при непременном условии: его имя не должно упоминаться в газетах. Хорошо известны случаи, когда меценаты по призванию, по зову сердца отказывались от дворянства (например, Бахрушины).

Конечно, имя Саввы Морозова у всех на слуху, оно стало символом русского меценатства. А были ли меценаты в Курской губернии?

По воспоминаниям бабушки, меценатство в купечестве Курской губернии было распространено гораздо меньше, чем в купеческих кругах городов России, где оно стало модным увлечением. К тому же особым разнообразием не отличался и арсенал форм меценатской деятельности, сводившихся в основном к поддержке культурных начинаний. Причины следует искать в том, что купцы считали более значимыми пожертвования в благотворительных целях, что, кроме того, вызывало больший резонанс среди населения. Тогда как меценатство находило отклик в узком слое курских интеллигентов. Важно и следующее: если благотворительностью в равной степени занимались и уездные купцы, и члены сословия г. Курска, то меценатством увлекались исключительно последние. Это объясняется и уровнем культурной жизни в губернском и уездных центрах, и, возможно, разницей в степени развития личных эстетических запросов купцов. Представляется, что выше они были у курского купечества. Там встречались, например, купцы-театралы. Самым известным был И.В. Пузанов, близко знакомый с артистами Московского малого театра и прославившийся «выразительной игрой в пьесах A.H. Островского» во время любительских спектаклей.

Крупным событием в культурной жизни Курска стало открытие в 1913 г. нового Летнего театра в Купеческом саду, построенного на средства купцов. И бабушка любила там выступать. В 1910 г. здесь случился пожар, уничтоживший все постройки, в т. ч. помещения, где проходили представления, народные чтения. В связи с этим купеческое общество решило выделить деньги на строительство нового здания. Его вела киевская фирма «И.А. Циолковский и К.». Интересно, что театр, возведенный в модном тогда стиле модерн, стал одной из первых в России построек из монолитного железобетона, который только начал внедряться и на рынке строительных материалов.

Летний театр предназначался для любительских спектаклей и небольших приезжих трупп. В партере имелось 300 мест, плюс еще 150 на балконе. Начиная с 1913 г., здесь редко пустовала сцена. Даже в 1917 г. почти ежедневно на ней давали спектакли.

В 1915 году бабушка вышла замуж и обвенчалась с Евгением Ефимовичем Буровым.

Успешные выступления в детских, школьных и домашних спектаклях, а также в любительских спектаклях, концертах и радиопередачах не вскружили Буровой голову. Напротив, она повысила к себе требовательность, потянулась к знаниям, поступила в 1919 году в Курский государственный педагогический институт на факультет русского языка и литературы, изучала мастерство профессиональных актеров. Все, что удавалось узнать из специальной литературы по искусству (тогда ее было очень мало), она старалась использовать в своей практике. Все театральные журналы, а также мемуары корифеев сцены Мария Ивановна читала и, как она вспоминала, много раз перечитывала. Она стремилась уйти на профессиональную сцену, даже поступила в 4-ю театральную студию Московского художественного театра, но отец сказал категорическое «нет». С болью в душе пришлось отказаться от своей дорогой мечты. Что ж, если потеряна возможность работы на профессиональной сцене, так осталась любительская сцена. И ей Мария Ивановна отдавала все свои силы, труды и самые сокровенные мечты, и желания. Вспоминая об этом, Мария Ивановна протягивала перед собой обе руки и крепко соединяла их вместе: «Вот так и у меня всю жизнь были соединены вместе работа учителя и искусство. Одно помогало другому, с ними я прошла весь свой путь».