Барбара Эрлих-Уайт - Ренуар. Частная жизнь

Ренуар усердно трудился над всеми тремя «танцевальными» картинами, надеясь, что они станут главными из более чем семидесяти его работ на выставке, которую Дюран-Рюэль запланировал на апрель 1883 года. Речь шла о первой персональной выставке художника. Да, четырьмя годами раньше Шарпантье выставлял у себя в редакции его портреты пастелью, однако большой выставки в известной галерее у Ренуара еще никогда не было. Наряду с Моне, Писсарро и Сислеем, он стал одним из четырех импрессионистов, которых Дюран-Рюэль выбрал в этом году для устройства персональных выставок. Несмотря на значимость выставки, Ренуар не успел полностью закончить триптих. Две боковые панели он передал Дюран-Рюэлю 28 марта, за три дня до открытия, а вот на «Танец в Буживале» у него ушло еще три недели – его он привез Дюран-Рюэлю 16 апреля [510] Bailey . Renoir, Impressionism, and Full-Length Painting. P. 168. . В результате полностью триптих был представлен посетителям только к концу выставки.

Триптих стал величайшим достижением Ренуара в новом стиле классического импрессионизма. Поскольку у Дюран-Рюэля он экспонировался рядом с множеством более ранних работ, в том числе и с «Балом в Мулен де ла Галетт», зрители могли проследить эволюцию стиля. В предисловии к каталогу выставки Дюре объясняет: «Мы видим, что его живописный стиль сделался экспансивнее, фигуры приобрели новую гибкость, вокруг них больше воздуха, они купаются в волнах света» [511] Предисловие Дюре к каталогу Дюран-Рюэля, апрель 1883; цит. по: Ibid. P. 183. . Почти тридцать лет спустя в первой книге о Ренуаре Юлиус Мейер-Грефе написал, что танцующие пары 1883 года стали первым примером новой его «скульптурной массивности» [512] Ibid. P. 197, цитируется: Meier-Graefe . Auguste Renoir // French, 1912. P. 110. . Писсарро, выставка которого была запланирована следующей, сообщил сыну: «Экспозиция Ренуара просто отличная, колоссальный творческий успех, разумеется, поскольку здесь иначе и не бывает». При этом Писсарро отметил: при всем великолепии выставки, вероятность того, что Ренуару удастся продать хотя бы одну из этих работ, крайне мала [513] Писсарро – Люсьену Писсарро, Осни, 10 апреля 1883 // Pissarro . Correspondance de Camille Pissarro. Vol. 1. P. 192. .

Дюран-Рюэль, собственно, понимал, что французы такую живопись не купят, и начал искать возможности экспонировать и продавать работы импрессионистов за границей. После того как выставка Ренуара в Париже закрылась, Дюран-Рюэль отправил «Танец в Буживале» в Лондон, в галерею «Даудесвелл и Даудесвелл», где она экспонировалась с конца апреля до июля [514] Bailey . Renoir, Impressionism, and Full-Length Painting. P. 212. . Не добившись успеха в Лондоне, Дюран-Рюэль решил попытать счастья в Америке – там он искал патронов, которые не относились бы к импрессионистам предвзято. Хорошую возможность он усмотрел в Международной художественно-промышленной выставке в Бостоне. С 3 сентября по конец октября 1883 года триптих Ренуара экспонировался в Павильоне механики наряду с работами Мане, Моне, Писсарро и Сислея [515] В 1883-м бостонский Павильон (или Холл) механики находился на пересечении Хантингтон-авеню и Уэст-Ньютон-стрит, в начале 1960-х его снесли. . Зрители реагировали очень доброжелательно, город Бостон даже наградил Ренуара медалью [516] Медаль Ренуара из Бостона по-прежнему хранится в семье. .

Американскую публику восхитило столь откровенное выражение романтических чувств. «Танец в Буживале» – пожалуй, самая удачная часть триптиха, не уступающая прекрасному «Завтраку гребцов». Современный исследователь Колин Бейли так описывает эту работу: «Среди самых виртуозных работ Ренуара с изображением людей „Танец в Буживале“ одновременно и самая романтическая: нежная и при этом страстная поза танцующей пары воплощает в себе почти осязаемый эротический пыл. Глаза танцующего мужчины скрыты канотье – и свои намерения он выражает языком тела, который сегодня читается с той же легкостью, что и век с четвертью назад. Податливость и согласие его партнерши дополняют гармонию, и визуальную и чувственную, которая лежит в основе всей картины, – притом что касания не затянутых в перчатки рук и тесное сближение лиц танцующих зрителям конца XIX века явно представлялись вызывающими. Молодая женщина, легкая и воздушная, кружится в вальсе, „сладостно забывшись“ в объятиях партнера, а ее дыхание касается его щеки» [517] Bailey . Renoir, Impressionism, and Full-Length Painting. P. 194. . Бейли цитирует слова самого Ренуара, написанные рукой художника под авторской копией тушью: «Она кружится в вальсе, сладостно забывшись в объятиях блондина, напоминающего гребца». С рисунка Ренуара была изготовлена гравюра, послужившая иллюстрацией к рассказу Лота «Мадемуазель Зелия», – он, как говорилось ранее, позировал для героя картины [518] Ibid. P. 201. Fig. 6; Rewald . Renoir Drawings. P. 17. Fig. 5 (гравюра 1883). О двух гравюрах на мягком грунте на тот же сюжет, ок. 1890, см.: Delteil . Le Peintre-graveur illustré, Renoir section. Pl. 1, 2. .