Юрий Борисов - По направлению к Рихтеру

Роберт Рафаилович Фальк (1886–1958). «Жасмин в стеклянной банке», 1940-е. (62,5 х 53,8 бумага, акварель, гуашь, тушь, кисть, карандаш).

Прелюдия К. Дебюсси (1862–1918) «Вереск» из Второй тетради.

Для Четвертой сонаты А.Н. Скрябин (1871–1915) выбрал тональность фа-диез мажор цвета «синего, яркого» — согласно своей синопсической таблице. Она опубликована в книге В. Дельсона «Скрябин» (М., 1970). Сам С. Рихтер этой сонаты не играл.

A.B. Гаврилов (р. 1955) — лауреат 1-ой премии конкурса им. П.И. Чайковского 1974 года. Сыграл с С. Рихтером восемь сюит Генделя. В первый день А. Гаврилов играл 1-ую, 4, б и 7 сюиты. Во второй день С. Рихтер — 2-ую, 3, 5 и 8 сюиты. В третий день А. Гаврилов — 15-ую, 10, 13 и 11 сюиты. В четвертый день С. Рихтер — 9-ую, 12, 14 и 16 сюиты.

Прелюдия К.Дебюсси из Второй тетради.

Опера по В. Шекспиру, либретто Б. Бриттена и П. Пирса, ор. 64, 1960 г.

Прелюдия К. Дебюсси из Второй тетради «Генерал Левайн-эксцентрик».

Огюст Ренуар (1841–1919) — французский живописец — импрессионист, график и скульптор, автор «Портрета актрисы Жанны Самари» (1878).

Цикл вокальных миниатюр К. Дебюсси («Флейта Пана», «Волосы» и «Могила наяд» на стихи Пьера Луиса (1870–1923).

Портрет работы А.И. Трояновской. (40 х 28 бумага, пастель).

Портрет работы П.Д. Корина (1892–1967). 1941, (160 х 187 холст, масло). Об этом портрете С. Рихтер писал: «В этой вещи я вижу конфликт внутреннего мира артиста и внешней официальной обстановки, в которой он находится. Игумнов был человеком нежной лирической души, скрытой за внешней сдержанностью, придававшей порой его облику некоторую сухость и призрачность… Павел Дмитриевич Корин — художник блестящего мастерства и острого реального видения. Его портреты предельно досказаны, они… архитектурны, поэтому они так убеждают» («Музыкант и его встречи в искусстве»).

Мария Вениаминовна Юдина (1899–1970) — пианистка, педагог, автор многих статей о музыке. Была исключена из преподавателей Московской консерватории за пропаганду «формализма» — творчества И. Стравинского и музыки XX века.

Ссылка на стихотворение Бориса Леонидовича Пастернака (1890–1960) из сборника «Второе рождение» (1930–1931) «Годами когда-нибудь в зале концертной…». Стихотворение посвящено воспоминаниям о лете 1930 г., проведенном в Ирпене, и об интермеццо b-moll, op. 117 № 2. Й. Брамса, которое играл Г. Нейгауз.

Балет С.С. Прокофьева «Золушка» (либретто Н. Волкова, ор. 87); И.Ф. Стравинского «Аполлон Мусагет» (в двух картинах для струнного оркестра; 1928 г., новая редакция 1947 г.), балет-пантомима Б. Бартока «Чудесный мандарин» (либретто М.Лендьела, 1919 г.).

Обсуждалась одна из любимейших книг С. Рихтера — роман Т. Манна «Иосиф и его братья».

Об этой «корреспондентке» напоминает ее портрет работы A.B. Фонвизина (1882–1973), (47 х 47 бумага, акварель) и короткое пояснение, сделанное к нему С. Рихтером: «Я получал письма от неизвестной мне корреспондентки… Она себя объявляла ведьмой, знающей мою будущность, предсказывала мне всякие награды и сюрпризы. Письма были очень занятные и экстравагантные. Я ее никогда не видел, а… портрет она мне передала через кого-то как подарок…» («Музыкант и его встречи в искусстве»).

Эти произведения Арнольда Шенберга (1874–1951) остались несыгранными С. Рихтером, а «Автопортрет» А.Шенберга был представлен на выставке «Вена на заре ХХ-го столетия» в Государственном музее изобразительных искусств имени A.C. Пушкина в 1990 г.

Глен Гульд (1932–1982) — пианист, органист. В фильме А. Золотова «Хроники Святослава Рихтера» назвал С. Рихтера «крупнейшим коммуникатором нашей эпохи».

Священный бык Апис «.означает животную сущность человека… эмблему материального мира, внутри которого есть и духовная природа» (Р.Кирхер. «Мистагога Сфинкса»).

Согласно мифу, у Ниобеи было шесть дочерей и шесть сыновей. Чем она не преминула похвастаться перед Лето, у которой было только двое: Аполлон и Артемида. Богиня пожаловалась на Ниобею детям, после чего Аполлон поразил своими стрелами юношей, а Артемида — девушек.

Картина П. Перуджино «Аполлон и Марсий» (1480-е).

Ссылка на картину П. Пикассо (1881–1973) «Флейта Пана» 1923, (205 х 174,5 масло, холст).