(function(w, c) { (w[c] = w[c] []).push(function() { try { w.yaCounter11286280 = new Ya.Metrika({id:11286280, enableAll: true, webvisor: true}); } catch(e) { } }); })(window, "yandex_metrika_callbacks");
Песня о современности Песня о современности Геннадий Животов , Алексей Касмынин 07.03.2012
C началом девяностых жанровые картины практически полностью исчезли с просторов выставочных залов. Это заставило многих критиков заговорить об утрате традиций жанровой живописи. 10 февраля в Брянске стартовал передвижной выставочный проект недавно возрождённого Союза русских художников, посвящённый жанровой картине.
Эталоном жанра считаются работы, возникшие в среде передвижников, но времена изменились. СМИ взяли на себя роль обличителя всех тех пороков и несправедливостей, что творятся в каждодневной жизни простого человека. Но наивно было бы утверждать, что жанровых художников прошлого интересовало лишь это. Жанровые картины — это слепок эпохи, отражённый на холсте.
Отправная точка — Брянск. Впереди проект ожидают художественные музеи и галереи Липецка, Воронежа, Тамбова, Пензы, Орла, Н. Новгорода, Плёса. Маршрут рассчитан на год.
Участвуют все члены Союза русских художников, но приоритет отдан мастерам жанровой картины. Сегодня в России всего около тридцати художников, серьёзно и полноценно посвятивших себя жанровой живописи. Большинство из них входят в СРХ: А. Боганис, С. Гавриляченко, В. Графов, А. Дроздов, Е. Зайцев, Н. Зайцев, И. Каверзнев, Н. Колупаев, А. Косничев, Д. Петров, А. Смирнов, С. Смирнов, братья А. и С. Ткачёвы, М. Фаюстов, Д. Шмарин.
Жанровая картина вновь оказалась в лучах внимания художественного сообщества. Но что есть жанр в реалиях современной России? Какова его роль и место? На все эти вопросы отвечает Геннадий ЖИВОТОВ.
«ЗАВТРА». Геннадий Васильевич, существуют ли в современной России предпосылки к появлению мощного жанрового движения?
Геннадий ЖИВОТОВ.Страна находится в состоянии оцепенения, в состоянии неопределённости будущего, со всех сторон нас окружили войны и конфликты, которые то разгораются, превращаясь в полыхающие очаги насилия, то прячутся за серостью повседневности, но продолжают тлеть, дожидаясь своего часа. В Москве грохотали танки, уничтожая СССР, создавая брешь в полотне социума, откуда хлынули мафиозные группировки и их бесконечные разборки, пролился водопад однодневных политических движений, выплеснулся и растёкся по городам и весям бандитский капитализм. Всё это жутко, но красочно, опасно, но чудовищно экспрессивно; художественная пища, которая по идее, должна была вскормить целую плеяду жанристов. Но вместо этого — пустота. Где же господа художники? Кто же станет изобразителем? Да, пускай мне отвечают, что жанр из сферы изобразительности вытеснила фотография, но это не отменяет рисованных картин, которым всегда отведена особенная ниша. Ответом, видимо, была и остаётся знаменитая фраза из стихотворения Мандельштама: «Мы живём, под собою не чуя страны», которая с пугающей очевидностью относится к современному изобразительному искусству.
«ЗАВТРА». То есть жанр — это некая особая, если так можно выразиться, ипостась изобразительности?
Г. Ж.Художник интересуется всем: от жизни богов, до мирских будней обывателей. Жизнь богов — то, что называют высоким искусством, но это всего лишь слово, и оно не ставит произведения в те или иные рамки, не создаёт для них иерархические лестницы. Александр Иванов, работая над великим полотном о жизни Христа, периодически отвлекался на жанр. Писал картины, где изображал, как жених выбирает кольца для невесты, или, как англичане веселятся на празднике Тарантеллы. Можно сказать, что он будто бы спускался на ступень ниже своих высоких задач, но ведь художник находил в этом интерес и не относился к жанру как к второстепенной халтуре. Брюллов также увлекался этим направлением. Значительную веху в историю жанровой картины внесли «малые голландцы». Вершиной же стало движение передвижников.
Я всегда повторяю, что нет истории искусства — есть история заказчика. Во времена передвижников заказчиками становились великие князья, полководцы, а нередко и само государство в лице царского двора.
Считается, что передвижники якобы возникли под влиянием немецких сентименталистов, относящихся к началу XVIII века, с их небольшого размера картинами и интересом к приземлённым бытовым сценам. Быть может, в этом утверждении есть доля истины, но в конечном итоге движение передвижников стало явлением исключительно и безоговорочно русским. Оно значительно повлияло на российское искусство и, кажется, затронуло все его аспекты. Один из передвижников, Перов, создал «Тройку», которую можно считать вершиной развития жанровой картины. На полотне изображено, как трое детей везут на себе огромную кадку с водой.
Читать дальше